kino filmów dokumentalnych

[foto] KFD 26 z Marcelem Łozińskim i Anną Bikont

2011-12-13T03:34:00.000-08:00

Obejrzeliśmy wczoraj najnowszy film Marcela Łozińskiego "Tonia i jej dzieci". Serdecznie dziękujemy naszym gościom, Marcelowi Łozińskiemu i Annie Bikont. Dziękujemy Kindze Gałuszce za poprowadzenie rozmowy oraz publiczności za obecność i wysoką frekwencję :)

Kino Filmów Dokumentalnych 26

2011-12-02T05:15:00.001-08:00

Zapraszamy na ostatni w tym roku pokaz Kina Filmów Dokumentalnych.

12 GRUDNIA, godz. 19.00
projekcja filmu i spotkanie z Marcelem Łozińskim i Anna Bikont

„TONIA I JEJ DZIECI” reż. Marcel Łoziński

11 letnia Werka ze swoim 9 letnim bratem Marcelem znależli się przed drzwiami Domu Dziecka we Wrocławiu. Na pytanie kim są, Werka odpowiedziała: "My jesteśmy dziećmi komunistów". Usłyszeli wrzask :"Tylko żydokomunę nam tu przysyłają." Jest 1949 r. Mama Werki i Marcela. przedwojenna komunistka została aresztowana. Oskarżona o współpracę z wywiadem amerykańskim odsiedzi 5 i pół roku.Ten czas jej dzieci spędzą w kolejnych domach dziecka. Film o rodzeństwie naznaczonym wyborami ideowymi rodziców.

Marcel Łoziński - Wybitny reżyser dokumentalista nagradzany w Polsce i zagranicą. Nominowany do Oskara. Wykładowca Szkoły Wajdy. W 1965 ukończył Wydział Łączności Politechniki Warszawskiej i podjął pracę w WFD jako inżynier dźwięku. Ojciec reżysera Pawła Łozińskiego i pisarza Mikołaja Łozińskiego.

Anna Bikont – polska dziennikarka, reporterka i pisarka. Jest autorką i współautorką książek oraz zbiorów reportaży w tym publikacji My, z Jedwabnego. Wspólnie z Joanną Szczęsnąnapisała m.in. Lawina i kamienie. Pisarze wobec komunizmu, za tę pozycję autorki uhonorowano Nagrodą Wielką Fundacji Kultury

Organizator:
Towarzystwo Inicjatyw Twórczych „ę”

Partner:
Krytyka Polityczna

Finansowanie:
Zadanie zrealizowano dzięki wsparciu finansowemu Miasta Stołecznego Warszawy
Zrealizowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Patronat medialny:
Aktivist, Emma Pack

Kino Filmów Dokumentalnych zaprasza

2011-11-02T04:15:00.001-07:00

Przypominamy o pokazie filmu Kuby Maciejko "Bon Appetit" już 07 listopada g. 19.00 w Centrum Kultury Nowy Wspaniały Świat.

Kino Filmów Dokumentalnych 25

2011-10-26T05:07:00.001-07:00

Zapraszamy na kolejny pokaz z cyklu Kino Filmów Dokumentalnych.

07 listopada, g.19.00
Centrum Kultury Nowy Wspaniały Świat, 1 piętro

Tym razem chcemy zaproponować dokument, którego akacja rozgrywa się na warszawskiej Woli. Naszym gościem będzie reżyser Kuba Maciejko. Spotkanie z autorem poprowadzi Kinga Gałuszka.

BON APPETIT, reż. Kuba Maciejko
31 min.; 2010
dokument
produkcja: Mistrzowska Szkoła Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy (obecnie Wajda Studio)

Pani Grażynka i pan Zygmunt prowadzą nieduży bar w zakamarkach starej warszawskiej Woli otoczeni wyrastającymi jak grzyby po deszczu wieżowcami. Zmagając się z codziennymi problemami, marzą o wielkiej wygranej w lotto. Swojska atmosfera baru sprawia, że klienci czują się tam jak w domu, a jego właściciele nie wyobrażają sobie życia bez niego. Bon Appetit to pełna humoru opowieść o unikalnym miejscu i związanych z nim ludziach.

Kuba Maciejko - ur. 1979 w Warszawie. Absolwent stosunków międzynarodowych w Collegium Civitas. Pracował w Życiu Warszawy jako researcher oraz w klubokawiarni Chłodna 25 jako manager. W 2007 ukończył kurs dokumentalny oraz Studio Prób w Mistrzowskiej Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Reżyser filmów dokumentalnych. Wraz z LeszkiemDobruckim i Rafałem Samborskim nakręcił film Ekipa.

wstęp wolny, piętro

Partnerem cyklu jest Krytyka Polityczna

Zadanie zrealizowano dzięki wsparciu finansowemu Miasta Stołecznego Warszawy

Zrealizowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Argentyńska lekcja

2011-10-11T07:47:00.000-07:00

Dziękujemy wszystkim, którzy oglądali z nami dokument "Argentyńska lekcja". Szczególnie ciepłe podziekowania dla autorów filmu i Kingi Gałuszki za inspirującą rozmowę po projekcji.

Kolejny pokaz już 07 listopada. Tym razem pokażemy film Kuby Maciejki pt.: "Bon Appetit".

Zapraszamy na film

2011-10-05T05:39:00.001-07:00

Kino Filmów Dokumentalnych 24

2011-09-28T09:23:00.000-07:00

Wracamy po przerwie wakacyjnej.

Zapraszamy już 10 października (poniedziałek) o 19.00 do Centrum Kultury "Nowy Wspaniały Świat" na pokaz niezwykłego dokumentu w reżyserii Wojciecha Staronia pt.: "Argentyńska lekcja".

Po projekcji spotkanie z autorem poprowadzą Kinga Gałuszka i Paulina Capała.

Film podbija serca widzów na kolejnych festiwalach. Wygrał m.in. Międzynarodowy Konkurs Dokumentalny podczas Krakowskiego Festiwalu Filmowego zdobywając Złoty Róg za: film, który "od początku do końca zachowuje równowagę między formą i treścią. Opowiada o odmiennych kulturach, jednak przede wszystkim skupia się na pięknie przyjaźni rodzącej się pomiędzy małym chłopcem i dziewczynką. Jury uznało film za prawdziwe arcydzieło".

źródło: filmpolski.pl

WSTĘP WOLNY

O FILMIE:

W 1998 roku Wojciech Staroń nakręcił dokument „Syberyjska lekcja” o młodej nauczycielce, która wyjeżdża w okolice jeziora Bajkał, by uczyć ojczystego języka potomków polskich zesłańców. Po latach, już jako małżeństwo z dwójką dzieci, reżyser i jego bohaterka udają się do Argentyny. Dla ich synka będzie to nie tylko spotkanie z nowym językiem. Za sprawą argentyńskiej przyjaciółki mały Janek wkracza w fascynujący świat zabaw i jednocześnie odkrywa nieznany mu dotychczas gorzki smak dzieciństwa, przedwcześnie skażonego dorosłymi problemami.

Czas trwania: 56'

Rozmowa z reżyserem>>

Wojciech Staroń urodził się w 1973 roku. Jest autorem zdjęć do ponad 30 filmów m.in. „Placu Zbawiciela” w reż. Krzysztofa Krauze i „El premio” Pauli Markovitch. Spod jego ręki wyszły takie filmy dokumentalne jak „Na chwilę”, „W stronę świata”, „El Misionero”, „Zaduszki narodowe. Sybir ostatnie pożegnanie” i wielokrotnie nagradzana „Syberyjska lekcja”.

2011-05-12T07:39:00.000-07:00

Dziękujemy wszystkim osobom, które wzięły udział w 23 odsłonie Kina Filmów Dokumentalnych. Dziękujemy również Panu Adamowi Leszczyńskiemu za bardzo ciekawe wprowadzenie do filmu "Ciotki" Kim Longinotto.

Przypominamy, że jeżeli są Państwo zainteresowani wsparciem finansowym fundacji Bobby Bear walczącej o prawa dzieci w RPA, można to zrobić za pomocą ich strony inetrnetowej

http://www.bobbibear.org.za/

Na kolejne edycje Kina Filmów Dokumentalnych zapraszamy od października!

Kino Filmów Dokumentalnych 23

2011-04-20T03:03:00.000-07:00

Przed nami projekcja filmu dokumentalnego „Ciotki” w reżyserii Kim Longinotto!

„Nic lepiej nie odkrywa duszy społeczeństwa niż sposób, w jaki traktuje ono swoje dzieci.”
Nelson Mandela

Ten cytat otwiera dokument Kim Longinotto „Ciotki” – wstrząsający film o grupie kobiet pracujących dla organizacji Bobby Bear zmagającej się z problemem wykorzystywania seksualnego dzieci w RPA. Dokument w boleśnie bezpośredni sposób ukazuje codzienna walkę ze społeczną obojętnością na zjawisko wykorzystywania kobiet. Film zdobył główną nagrodę na Festiwalu w Sundance w 2009 roku.

Film wstępem opatrzy Adam Leszczyński - dziennikarz i publicysta, autor reportaży m.in.: z Etiopii, Boliwii i Malawi

Poniedziałek, 9 maja, godzina 19.00 w Centum Kultury Nowy Wspaniały Świat

WSTĘP WOLNY!

Zapraszamy serdecznie!

Zapraszamy w poniedziałek

2011-03-31T12:34:00.000-07:00

Do zobaczenia 04 kwietnia o g.19.00 w CK Nowy Wspaniały Świat.

Kino Filmów Dokumentalnych 22

2011-03-23T02:27:00.000-07:00

Przed nami kolejna odsłona Kina Filmów Dokumentalnych!

4 kwietnia pokazujemy film "Inne Światy" w reżyserii Marko Skopa.

Wschodnia Słowacja w dokumencie Marko Skopa to symboliczny kres Europy oraz miejsce zamieszkiwane przez wielokulturowe społeczności od wielu lat. Sportretowani przez Skopa bohaterowie filmu konfrontują się ze zglobalizowanym światem jednocześnie starając się zachować własne tradycje i tożsamość etniczną. Czy wielokulturowe społeczności dzisiejszej Europy to zbyt utopijny obraz dla współczesnego świata? Czy są możliwe?

Marko Skop- Ukończył Uniwersytet Commenius w Bratysławie (FiFUK) w 1996 roku na wydziale dziennikarstwa oraz Akademię Sztuk Muzycznych w Bratysławie (VSMU) W 2001 na wydziale reżyserii filmu dokumentalnego. Jest reżyserem i producentem filmów dokumentalnych, m.in. Osadne (2009), Inne Światy (2006), Celebration of a Lonely Palm (2001)

Zapraszamy na film oraz na spotkanie i rozmowę z Anną Dąbrowską z organizacji Homofaber, która przybliży problematykę wielokulturowości w wydaniu polskim. Spotkanie poprowadzi Alicja Peszkowska.

Poniedziałek, 4 kwietnia, 19.00, Centrum Kultury Nowy Wspaniały Świat

WSTĘP WOLNY!

2011-03-15T04:30:00.000-07:00

Dziękujemy wszystkim za wzięcie udziału w 21 odsłonie Kina Filmów Dokumentalnych.

7 marca pokazaliśmy film "Paraidse" Jerzego Śladkowskiego oraz fotocast Uli Klimek pt. "RAZEM". Dziękujemy panu dr Pesselowi za wprowadzenie do filmu oraz pani Katarzynie Miller za inspirującą rozmowę po projekcji dokumentu.

Dziękujemy również Krakowskiemu Festiwalowi Filmowemu za udostępnienie nam napisów filmowych ( w tym roku Krakowski Festiwal Filmowy odbędzie się w dniach od 23 do 29 maja)

Następna odsłona Kina Filmów Dokumentalnych 4 kwietnia! Zaprszamy seredcznie!

Kino Filmów Dokumentalnych 21

2011-02-16T06:52:00.001-08:00

Zapraszamy na kolejny pokaz Kina Filmów Dokumentalnych! W marcu pokazujemy film
„Paradise” Jerzego Śladkowskiego oraz fotocast autorstwa Urszuli Klimek pt. „RAZEM”

Wprowadzenie do filmu poprowadzi dr Włodzimierz Pessel z Instytutu Kultury Polskiej UW, a gościem rozmowy po projekcji filmu będzie publicystka i psychoterapeutka Katarzyna Miller

7 marca (poniedziałek), godzina 19.00, Centrum Kultury Nowy Wspaniały Świat
WSTĘP WOLNY

„Paradise”, reż. J. Śladkowski, 58min

Mają po 80 lat. ¾ życia spędzili razem. Hans i Kerstin - bohaterowie filmu „Paradise” to starsze małżeństwo sportretowane przez dokumentalistę Jerzego Śladkowskiego w codziennym, prostym życiu. Tytułowy „paradise” to nazwa tapety, którą Hans chce powiesić na jednej ze ścian domu, co wywołuje sprzeciw Kerstin powodując serię konfliktów i kompromisów uzupełniających się w tej dojrzałej relacji. „Paradise” to czysta obserwacja życia dzielonego na pół z dużą ilością ciepła, poczucia humoru, partnerstwa oraz… miłości.

Jerzy Śladkowski (ur.19 lipca 1945 w Radomiu) – polski reżyser, scenarzysta filmów dokumentalnych na stałe mieszkający w Szwecji. Realizuje filmy dokumentalne dla Telewizji Szwedzkiej i Szwedzkiego Instytutu Filmowego, współpracuje też z telewizjami fińską, duńską i norweską. Za pracę twórczą otrzymał Wielką Nagrodę Dziennikarzy Szwedzkich.

„RAZEM”, realizacja Ula Klimek, 6min

Razem from ula klimek on Vimeo.

„RAZEM” to seria zdjęć oraz fotokast ukazujące codzienne życie dziadków Uli
fotografowane przez nią w trakcie wizyt w ich domu.

Po KFD 20

2011-02-07T14:59:00.000-08:00

Dziękujemy tłumnie przybyłym widzom 20 Kina Filmów Dokumentalnych!

Dziękujemy Januszowi Byszewskiemu za fascynujące wprowadzenie w temat.

Następne kino 7 marca - jak zawsze w poniedziałek. Do zobaczenia!

Kino Filmów Dokumentalnych 20

2011-02-02T05:11:00.000-08:00

Dzieci kwiaty dorosły! Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę" zaprasza na Kino Filmów Dokumentalnych 20. W programie pokaz szwajcarskiego filmu "Życie jest gdzie indziej" w reżyserii: Kaleo La Belle (95 min).

>> Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)
>> poniedziałek, 7 lutego 2011 r., godz. 19:00

WPROWADZENIE: JANUSZ BYSZEWSKI!

///

“40 lat na haju”, tak Cloud Rock La Belle opisuje swoje życie. Jedynymi rzeczami, którym Cloud był wierny przez całe życie było branie narkotyków i intensywna jazda na rowerze. Teraz jego syn Kaleo La Belle rzuca wyzwanie swojemu ekscentrycznemu ojcu, aby wybrał się z nim na wycieczkę rowerową. Jadąc trasą wzdłuż Pacyfiku, Kaleo poddaje w wątpliwość poszukiwanie przez ojca prawdy i domaga się uzasadnienia jego nieobecności w życiu syna. “Życie jest gdzie indziej” jest analizą nieudanego związku ojca z synem i poddaje w wątpliwość ostateczny sukces hippisowskiego pojęcia wolności. Film jest wzruszającym i poetycznym obrazem, który proponuje widzowi interesujące spojrzenie na pokolenie dorastające jako dzieci hippisów. Bada przebaczenie, akceptację i oczekiwania rodziny, w szczególności w relacji syn-ojciec, która jest więzią jedyną w swoim rodzaju łączącą w sobie w równej mierze miłość, akceptację, frustrację i nieporozumienie. Ta więź jest niezaprzeczalnie jednym z głównych czynników wpływających na to, jakim człowiekiem się ktoś staje.

50. Krakowski FF – Złoty Róg dla reżysera najlepszego filmu w kategorii powyżej 60 minut
Visions du Réel IFF – Nagroda Prix Création

muzyka, m.in Sufjan Stevens!!

po KFD 19

2011-01-10T15:55:00.000-08:00

Prelekcję przed 19 Kinem Filmów Dokumentalnych wygłosiła Magdalena Sendecka z Miesięcznika "KINO"

Obejrzeliśmy trzy filmy autorstwa Tomasza Wolskiego: "SZCZĘŚCIARZE", "KLINIKA" oraz "ZŁOTA RYBKA".

Dziękujemy za tłumne przybycie! Następny pokaz już w lutym.

Kino Filmów Dokumentalnych 19. Zapraszamy!

2011-01-03T04:05:00.000-08:00

Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę" zaprasza na noworoczne Kino Filmów Dokumentalnych. W programie filmy Tomasza Wolskiego!

"SZCZĘŚCIARZE" - reż. Tomasz Wolski, 27 min
"KLINIKA" - reż. Tomasz Wolski, 30 min

Rozmowę z reżyserem poprowadzi Kinga Gałuszka.

>> Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)
>> poniedziałek, 10 stycznia 2011 r., godz. 19:00

///

KLINIKA

Portret zbiorowy pacjentów Kliniki Chorób Wewnętrznych w Krakowie. Mikroświat ludzi starszych, z ich kłopotami, radościami, sukcesami i rozczarowaniami. Klinika - szydełkowanie, krzyżówki, sen, rozmowy... Pan Sylwester jest już w szpitalu po raz 23. Przed trzynastu laty zmarła mu żona, teraz o wszystko musi się martwić sam. Pani Luiza nie czuje się najlepiej, choć zachowuje dobry humor, a apetyt ma taki, że zjadłaby - jak mówi - cały szpital. Pani Józefa, była rekwizytorka teatralna, lubi pogadać o gwiazdach, a pan profesor przemycił tu paczkę papierosów...

Czy jest możliwe pogodzenie się z faktem, że czas upływa? Czy przypadkowa rozmowa z lekarzem może skłonić do refleksji nad własnym życiem? „Klinika" jest portretem grupy starszych pacjentów przebywających w przeciętnym polskim szpitalu. Od tych ludzi możemy nauczyć się, jak zachować godność i radość u schyłku życia. Lekarze w czasie swych rutynowych czynności rozmawiają z pacjentami o ich życiu - o jego dobrych i złych chwilach. Bohaterowie filmu nie narzekają, nie są też sentymentalni - śmieją się i żartują. Wzajemne rozmowy stwarzają okazję do spojrzenia wstecz i zamyślenia się nad własnym życiem.

Tomasz Wolski

„Pół roku zajęło mi odnalezienie takiego szpitala i takich ludzi, ale nie chciałem robić filmu o pierwszej z brzegu lekarce albo pacjentach. Chciałem go zrobić o kimś wyjątkowym. Niestety, "śmieszne" jest to, że w naszych smutnych czasach za wyjątkowych postrzegamy lekarzy, którzy są ciepli, mili, wyrozumiali, którzy potrafią słuchać, mają poczucie humoru, czasem czarne poczucie humoru... Wyjątkowi są także pacjenci, którzy nie narzekają na to, że ich boli, że nie mają pieniędzy, że nie wystarcza im na leki... Niestety, takich ludzi jest niewielu, takich miejsc jest niewiele, a ja chciałbym, aby było ich więcej. Dlatego ten film po części jest bajką"
za: http://www.kontrateksty.pl/

///

SZCZĘŚCIARZE

Trzy pokoje w krakowskim Urządzie Stanu Cywilnego. W jednym odbywa się rejestracja urodzeń, w drugim – zgonów, w trzecim – ślubów. Z obserwacji zachowań klientów każdego z trzech wydziałów, a także obsługujących ich urzędniczek, wyłania się wizerunek naszej codzienności, ale także – obraz losu. Przez mikrosceny obserwujemy różne etapy i koleje związku pomiędzy kobietą a mężczyzną.

Film zdobył główną nagrodę na Aye Aye Festival Nancy Lorraine. Uzasadnienie jury: “Polski film dokumentalny pt. Szczęścarze łączy w sobie zarówno świetne umiejętności techniczne jak i poruszające historie. Za pomocą humoru, reżyser Tomasz Wolski, pokazuje nam prawie wszystkie etapy życia. Filmując prace Urzędu Stanu Cywilnego przedstawia widzom problem społeczeństwa patriarchalnego, rolę kobiety i męźczyzny w związku oraz odwieczną pogoń za szczęściem. Ponadto pokazuje jakim wyzwaniem dla państwa jest rejestracja każdej zmiany zachodzącej w społeczeństwie i relacjach miedzy jednostkami. To inspirujący film ktory przedstawia prawdziwe historie w niezwykle artystyczny sposob. Co więcej skupia się na kwintesencji życia: narodzinach, małźeństwie i śmierci. Dlatego też, jury chce przyznać Szczęścarzom najwyższą nagrodę, Grand Prix za ,między innymi ujęcie głównych, ważnych społecznie aspektów, ktore tworzą ten film ponadczasowym. Jest również perfekcyjnie przygotowany pod względem technicznym."
za: http://www.tomaszwolski.com

[foto] KFD 18 - podsumowanie roku

2010-12-07T15:51:00.000-08:00

6. grudnia 2010 r. na Kinie Filmów Dokumentalnych gościliśmy Katarzynę Wilk (Krakowska Fundacja Filmowa) oraz Joannę Rożen-Wojciechowską (Kino Polska). Dyskusję podsumowującą rok w polskim dokumencie poprowadziła Kinga Gałuszka (PISF).

Pokazaliśmy dwa dokumenty:
- "Marysina polana" reż. Grzegorz Zariczny, 39 min
- "Koniec Rosji" reż. Michał Marczak, 72 min

Bardzo dziękujemy prelegentkom i gościom pokazu.
Również Krytyce Politycznej za pomoc w organizacji oraz Mistrzowskiej Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy za zgodę na projekcję filmu "Koniec Rosji".

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 18

2010-11-30T14:22:00.000-08:00

Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę" zaprasza na ostatni w tym roku pokaz Kina Filmów Dokumentalnych.

PODSUMOWANIE ROKU w polskim dokumencie. Pokażemy:

- "Marysina polana" reż. Grzegorz Zariczny, 39 min
- "Koniec Rosji" reż. Michał Marczak, 72 min

O młodym polskim kinie będą rozmawiały: Joanna Rożen-Wojciechowska ("Kino Polska"), Magdalena Sendecka (miesięcznik "Kino") oraz Katarzyna Wilk (Krakowska Fundacja Filmowa). Dyskusję poprowadzi Kinga Gałuszka (Polski Instytut Sztuki Filmowej).

kiedy? >> poniedziałek, 6 grudnia 2010 r., godz. 19:00
gdzie? >> Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)

harmonogram Kina Filmów Dokumentalnych

2010-11-30T14:21:00.000-08:00

oto harmonogram Kina Filmów Dokumentalnych na najbliższe miesiące. Pokazy będą odbywały się w Centrum Kultury Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej), o godz. 19:00. Wszystkie szczegóły będą sukcesywnie uzupełniane i publikowane na blogu KFD.

2010

1 marca - poniedziałek - "Yesmeni naprawiają świat" - reż. Andy Bichlbaum, Mike Bonnano, Francja 2008, 90 min - http://www.againstgravity.pl/yesmeni oraz "The Art fo Selling", reż. Jaak Kilmi; Andres Maimik, 86 min

12 kwietnia - poniedziałek - "Capturing reality" ("Uchwycić rzeczywistość") - reż. Pepita Ferrari, Kanada 2008, 98 min - http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=461, http://films.nfb.ca/capturing-reality/

4 maja - wtorek - "Portret Wernera Herzoga", reż. Werner Herzog, 30 min oraz "Biały diament" - reż. Werner Herzog, Niemcy 2004, 88 min - http://www.filmweb.pl/f276166/Biały+diament,2004

7 czerwca - poniedziałek - "Tak to jest" - reż. Zuzanna Solankiewicz, 12 min, "Ślepy los"- reż. Lucy Walker, Wielka Brytania 2006, 104 min - http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=454

[wakacje]

4 października - poniedziałek -"Na progu" (23 min), "Krystyna M." (33 min) - reż. Kazimierz Karabasz /// "Capturing reality" ("Uchwycić rzeczywistość") - reż. Pepita Ferrari, Kanada 2008, 98 min - http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=461, http://films.nfb.ca/capturing-reality/

8 listopada - poniedziałek - "Co robić? Oglądać filmy dokumentalne!" - autorski pokaz fragmentów filmów wybranych przez Artura Liebharta (Planete Doc Review, Against Gravity). Godz. 19:00, NWŚ.

6 grudnia - poniedziałek - Podsumowanie roku. Pokażemy: "Marysina polana" reż. Grzegorz Zariczny, 39 min, i "Koniec Rosji" reż. Michał Marczak, 72 min. O młodym polskim kinie będą rozmawiały: Joanna Rożen-Wojciechowska ("Kino Polska"), Magdalena Sendecka (miesięcznik "Kino") oraz Katarzyna Wilk (Krakowska Fundacja Filmowa). Dyskusję poprowadzi Kinga Gałuszka (Polski Instytut Sztuki Filmowej).

2011

10 stycznia - poniedziałek - "Szczęściarze", 27 min i "Klinika", 30 min. Spotkanie z reżyserem Tomaszem Wolskim poprowadzi Kinga Gałuszka.

7 lutego - poniedziałek - "Życie jest gdzie indziej" reżyseria: Kaleo La Belle, 95 min - wprowadzenie JANUSZ BYSZEWSKI!

7 marca - poniedziałek

11 kwietnia - poniedziałek

9 maja - poniedziałek

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 17

2010-11-11T09:32:00.000-08:00

Co robić? Oglądać filmy dokumentalne - odpowiedział Artur Liebhart podczas siedemnastej odsłony Kina Filmów Dokumentalnych. Obejrzeliśmy autorski pokaz fragmentów filmów dokumentalnych i wysłuchaliśmy przygotowanej przez Artura Liebharta prelekcji (fragmenty już wkrótce na blogu KFD!!)

Bardzo dziękujemy!

fot. K. Pacholak, T. Adamowicz

Za pomoc w przygotowaniu pokazu dziękujemy Maciejowi Diduszce.

KFD organizujemy we współpracy z Against Gravity (Planete Doc Review) oraz Nowym Wspaniałym Światem (Krytyka Polityczna).

Finansowanie: Biuro Kultury m.st. Warszawy oraz Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Co robić? Kino Filmów Dokumentalnych vol. 17

2010-10-20T15:41:00.001-07:00

>> CO ROBIĆ?
>> Oglądać FILMY DOKUMENTALNE!

Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę" zaprasza na KINO FILMÓW DOKUMENTALNYCH 17, ze specjalnym udziałem Artura Liebharta (Planete Doc Review, Against Gravity), który opowie o dokumencie i pokaże nam fragmenty swoich ulubionych filmów.

Gorąco zachęcamy!

Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)
poniedziałek, 8 listopada 2010, godz. 19:00

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 16

2010-10-05T15:39:00.000-07:00

Dziękujemy za liczne przybycie, za pytania z sali i tak ciepłe przyjęcie naszych gości!
Na zdjęciach Kazimierz Karabasz i Lidia Zonn.

Pozostałe zdjęcia (fot. Krzysztof Pacholak, Marta Zabłocka)

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 16 - gość: Kazimierz Karabasz!!!

2010-09-18T00:05:00.000-07:00

Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę" z przyjemnością zaprasza na KINO FILMÓW DOKUMENTALNYCH 16!

w programie:

- "NA PROGU" - reż. Kazimierz Karabasz, 23 min
- "KRYSTYNA M." - reż. Kazimierz Karabasz, 33 min
- "UCHWYCIĆ RZECZYWISTOŚĆ" - reż. Pepita Ferrari, 98 min

Spotkanie z Kazimierzem Karabaszem poprowadzą Kinga Gałuszka oraz Paulina Capała.

Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)
poniedziałek, 4 października 2010, godz. 19:00

///

Nakarmić Świat - projekcja urodzinowa

2010-09-03T00:32:00.000-07:00

Czas trwania filmu: 96 min.

Z okazji 1. urodzin Animatorni Artur Liebhart (dyrektor Festiwalu Planete Doc Review) poleca film "Nakarmić świat".

Zapraszamy w niedzielę 12 września o g. 21.00 do wspólnego oglądania.

Mokotowska 55

WSTĘP WOLNY

*zobacz co jeszcze wydarzy się podczas 1. urodzin Animatorni>>>

O FILMIE:

Austriacki reżyser Erwin Wagenhofer zabiera nas w podróż śladami żywności, którą codziennie kupujemy. Szlak wiedzie przez Francję, Hiszpanię, Rumunię, Szwajcarię, Brazylię i z powrotem do Austrii. Oglądamy połów ryb przy wybrzeżach Francji i szklarniową uprawę pomidorów w Hiszpanii na obszarze większym niż kraje Beneluksu, zbiór bakłażanów w Rumunii i brazylijskie pola soi. I przemysłową hodowlę kurczaków.

Gościmy w lepiankach brazylijskich głodujących chłopów, którzy poją dzieci brudną wodą, i w siedzibach korporacji, których roczne dochody wielokrotnie przewyższają budżet niejednego państwa.

Badając pochodzenie warzyw kupowanych w supermarkecie i zastanawiając się, dlaczego codziennie w Wiedniu wyrzuca się chleb, którego wystarczyłoby dla wyżywienia obywateli Grazu - drugiego co do wielkości miasta Austrii - Wagenhofer próbuje odpowiedzieć na pytanie, co my, obywatele Europy, mamy wspólnego z głodem na świecie.

Źródło: filmgildia

PARTNER POKAZU: AGAINST GRAVITY oraz FESTIWAL PLANETE DOC REVIEW

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 15

2010-06-15T04:13:00.000-07:00

Serdecznie dziękujemy za przybycie na ostatnie przed wakacjami Kino Filmów Dokumentalnych! Ukłony dla naszych gości, dla prowadzących dyskusję oraz dla fotografki dokumentującej pokaz!

Wracamy 4. października. Zapraszamy na blog KFD, szczegóły kolejnych pokazów już wkróce [harmonogram]

fot. Marta Zabłocka

Dlaczego dokument?

2010-06-08T02:52:00.000-07:00

Dlaczego warto oglądać, robić i rozmawiać o filmach dokumentnych? Pytamy krytyków, dystrybutorów, twórców i miłośników tego gatunku sztuki opowiadania.

- Prawdziwe życie jest ciekawsze od wszystkiego, co jesteśmy w stanie wymyślić.

Kevin Macdonald

reżyser

- Lubię kino społecznie zaangażowane bo daje wiarę w ludzi oraz sens sztuki filmowej.

Artur Liebhart

dyrektor Festiwalu Planete Doc Review

- Dzięki filmom mam możliwość poznawać miejsca i ludzi, do których pewnie nigdy bym nie trafił, mogę zadawać pytania, których nie mógłbym zadać (lub nie miałbym śmiałości zadać). Film staje się więc pretekstem do poznawania i bycia bliżej ludzi.

Piotr Stasik

reżyser, animator kultury

- Film dokumentalny to walka o poszukiwanie sensownego związku pomiędzy tym, co widać, co się wydaje, a tym co się przeczuwa.

Kinga Gałuszka
krytyk filmowy

Dlaczego robię dokumenty?
- Bo coś się wokół dzieje, we mnie też i próbuję to połączyć.
- Bo lubię zadawać pytania o radość, strach, ból, nadzieję.
- Bo chcę zrozumieć jak to jest.
- Bo nie wierzę w obiektywny zapis.
- Bo kaprys Pana Boga cenię ponad moją wyobraźnię.
- Bo ciekaw jestem, czy inni czują podobnie do mnie.
- Bo to mój wybrany zawód, nie chciałem pracować jako inżynier.
- Bo lubię zagęszczać rzeczywistość, ale tak, żeby jej nie zniekształcić.
- Bo musze zarabiać.

Marcel Łoziński

reżyser

* Z książki "Chełmska 21" na 50-lecie Wytwórni Filmów Dokumentalnych i Fabularnych w Warszawie, 2000 r.

Polecamy: Premiery w Kolekcji PDR

2010-06-08T00:38:00.000-07:00

Z przyjemnością informujemy, że Against Gravity wydało kolejny, świetny film w ramach Magazynu Sztuki Dokumentu. Premiera w czerwcu. Kolejne odsłony w wakacje.

O FILMIE

„Prawdziwe życie jest ciekawsze od wszystkiego, co jesteśmy w stanie wymyślić” – twierdzi Kevin Macdonald, autor głośnego na świecie i w Polsce filmu Czekając na Joe. „To najbardziej wyzwolona forma ekspresji. Kino w pełni autorskie. Daje całe spektrum możliwości. To sposób patrzenia na rzeczywistość” – tłumaczy Errol Morris, inny sławny reżyser zaproszony do udziału w projekcie Pepity Ferrari. Dokumentaliści tworzą z pewnością odrębną grupę wśród artystów kina. Gatunek wymaga od nich pracy w ciągłym napięciu i wielkiego poświęcenia, za które rzadko kiedy są odpowiednio wynagradzani. Zdarza się, że tematy podejmowane przez dokumentalistów narażają ich na niebezpieczeństwo lub kończą się tragedią. Filmowcy związują się psychicznie ze swoimi rozmówcami, realizacje niektórych filmów ciągną się latami. Dokumenty wciąż jednak powstają, cieszą się stale rosnącą popularnością i społecznym zaufaniem. „Zanim zaczniesz, musisz wiedzieć, co naprawdę interesuje cię w historii” – mówi jeden z reżyserów.

Do swojego wyjątkowego dokumentu Pepita Ferrari zaprosiła grupę blisko czterdziestu najbardziej cenionych filmowców na świecie. Są wśród nich: Albert Maysles, Errol Morris, Werner Herzog, Hubert Sauper, Kevin Macdonald, Nick Broomfield, Scott Hicks, Peter Wintonick i wielu, wielu innych. Reżyserka prosi ich o odpowiedź na pytanie o to, dlaczego robią to, co robią, skąd biorą pomysły na filmy i jak przygotowują się do realizacji. Czy film ich zdaniem potrafi uchwycić rzeczywistość i jakie pytania powinno się sobie postawić, gdy utrwala się cudze życie? Zaproszeni do filmu goście wypowiadają się zarówno o koncepcji dzieła, jak i o technicznym zapleczu. Dla wielu z nich rozwiązanie kwestii realizacyjnych przesądza o powodzeniu całego projektu. Dlatego obok rozważań estetycznych i wypowiedzi o konieczności empatii dowiadujemy się o metodach, jakie reżyserzy wypracowali, aby stworzyć więź z rozmówcami.

Rozległość opowieści stworzonej przez Pepitę Ferrari jest ogromna. Autorka odbyła rozmowy o warsztacie mistrzów i udało jej się połączyć je w bardzo spójny, atrakcyjny, często pełen humoru, sposób. Widać to szczególnie w miejscach, w których filmowcy różnią się między sobą. Okazuje się bowiem, że nie ma czegoś takiego jak recepta na dobry film. Artyści dokumentu wywodzą się przecież z odmiennych szkół, niekiedy reprezentują całkowicie odmienne podejście do przygotowań, sposobu interakcji z bohaterem, pomysłu na filmowanie i późniejsze odwzorowanie rzeczywistości. Reżyserzy opowiadają o pracy nad konkretnymi tytułami i w ten sposób dochodzą do punktu, w którym każdy z nich może wyłożyć artystyczne credo. Uniwersum przecinających się wizji wydaje się nieprzebyte i niezwykle inspirujące. Zebrane przez Ferrari wypowiedzi tworzą w ten sposób jedyną w swoim rodzaju mistrzowską lekcję sztuki dokumentu.

WAKACYJNE PREMIERY Magazynu Sztuki Dokumentu:

"Boso, ale na rowerze" Felixa van Groeningena 18 czerwca

"Zagubieni w miłości" Patrice'a Chereau 2 lipca

"Oczy szeroko otwarte" Haima Tabakmana 16 lipca

***Ruszył portal skupiający miłośników najlepszych dokumentów w Polsce: www.againstgravity.pl/sklep

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 15

2010-05-23T14:44:00.000-07:00

plakat Ola Mirecka

"ę" zaprasza na ostatnie przed wakacjami Kino Filmów Dokumentalnych. Pokażemy:

"TAK TO JEST" - reż. Zuzanna Solakiewicz, 12 min
"ŚLEPY LOS" - reż. Lucy Walker, 104 min

Rozmowę z Zuzanną Solakiewicz i Anną Ptak poprowadzi Kinga Gałuszka.

gdzie i kiedy?
Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)
poniedziałek, 7 czerwca 2010, godz. 19:00

///

"Tak, to jest"
Mazurska wieś – dwadzieścia rodzin, jezioro, bita droga, zniszczone i zabudowania byłego PGR. W okolicy krąży widmo żołnierza, do wsi przychodzą zjawy, są tu naznaczone miejsca. Stare kobiety snują o nich historie, a dzieci bawią się w wywoływanie duchów. To tak jakby w otaczającej wieś pustce zmysły stawały się bardziej wyczulone.

///

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 14

2010-05-05T16:32:00.000-07:00

Dziękujemy za tak liczne przybycie. Czternaste KFD za nami. Zachęcamy do naszych Pokazów Edukacyjnych w ramach festiwalu Planete Doc Review, w imieniu Against Gravity zapraszamy również na sam festiwal (7-16 maja).

do zobaczenia w kinie!

15. KFD już 7. czerwca o 19:00 w Nowym Wspaniałym Świecie!

///

foto z 14. KFD ("Portret Wernera Herzoga", "Biały diament") - 4. maja 2010, Nowy Wspaniały Świat. Fot. Krzysiek Kowalski.

Wywiad z Arturem Liebhartem

2010-04-29T11:32:00.000-07:00

czytaj wywiad z Arturem Liebhartem (Against Gravity, Planete Doc Review) na temat filmowych pokazów edukacyjnych.

>> wywiad w PDF
>> pokazy edukacyjne w ramach tegorocznego PDR

majowe Kino Filmów Dokumentalnych - vol. 14

2010-04-27T12:18:00.000-07:00

plakat Ola Mirecka

"ę" zaprasza na 14. Kino Filmów Dokumentalnych. Majowa projekcja będzie poświęcona wybitnej postaci światowego dokumentu. Obejrzymy jego portret i jeden z najważniejszych filmów. Przed Państwem Werner Herzog.

4 maja, we wtorek, o godz. 19:00 obejrzymy:

- "PORTRET WERNERA HERZOGA", reż. Werner Herzog, 30 min
- "BIAŁY DIAMENT", reż. Werner Herzog, 88 min

miejsce niezmienne:
Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)

do zobaczenia!

POKAZY EDUKACYJNE PDR dla Szkół

2010-04-26T07:31:00.000-07:00

www.docreview.pl

2010-04-11T00:49:00.000-07:00

W związku z wprowadzeniem żałoby narodowej odwołujemy planowany na poniedziałek 12 kwietnia pokaz KINA FILMÓW DOKUMENTALNYCH w Centrum Kultury Nowy Wspaniały Świat.

[odwołane] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 14

2010-03-29T02:56:00.000-07:00

Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę" z przyjemnością zaprasza na KINO FILMÓW DOKUMENTALNYCH 14!

w programie:

- "NA PROGU" - reż. Kazimierz Karabasz, 23 min
- "KRYSTYNA M." - reż. Kazimierz Karabasz, 33 min
- "UCHWYCIĆ RZECZYWISTOŚĆ" - reż. Pepita Ferrari, 98 min

Spotkanie z Kazimierzem Karabaszem poprowadzi Kinga Gałuszka.

Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)
poniedziałek, 12 kwietnia 2010, godz. 19:00

///

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 13

2010-03-02T04:09:00.000-08:00

dziękujemy za liczne przybycie!
dziękujemy dziewczynom z Grupy eFTe Warszawa za udział w rozmowie!

nastepne KFD 12. kwietnia, w poniedziałek. Pokażemy "Capturing reality" - reż. Pepita Ferrari, Kanada 2008, 98 min - http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=461, http://films.nfb.ca/capturing-reality/

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 13

2010-02-23T02:20:00.000-08:00

Zapraszamy na trzynastą odsłonę Kina Filmów Dokumentalnych. W najbliższy poniedziałek, 1. marca pokżemy dwa dokumenty:

- THE ART OF SELLING, reż. Jaak Kilmi; Andres Maimik, 59 min
- YES-MENI NAPRAWIAJĄ ŚWIAT, reż. Andy Bichlbaum, Mike Bonnano, 90 min

Gościem pokazu będzie Katarzyna Szeniawska (Grupa eFTe), spotkanie poprowadzi Kinga Gałuszka.

Kino Filmów Dokumentalnych 13
Nowy Wspaniały Świat (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej)
poniedziałek, 1 marca 2010, godz. 19:00

//
The Art of Selling

Amerykańska sztuka sprzedaży bezpośredniej po estońsku! W rolach głównych: Peep Vain gwiazda treningu motywacji i jego nieudani uczniowie: Raigo Saariste - student teologii próbujący sił jako sprzedawca książek amerykańskiej korporacji Southwestern oraz Mare Pannel, która z zamiarem pokonania depresji zaczyna sprzedawać plastikowe pojemniki. Każdy z nich na swój sposób szuka sposobu na przetrwanie w warunkach wolnego rynku i ekonomicznej transformacji, gdzie to, co się sprzedaje nie ma większego znaczenia. Najważniejsze są metody i tę lekcję starają się odrobić bohaterowie. Sprzedawanie to przecież droga do szczęścia i satysfakcji...
//
The Yes Men Fix The World
Kiedy mężczyzna reprezentujący koncern Dow Chemical ogłosił na antenie BBC, że jego firma wypłaci odszkodowanie ofiarom spowodowanej przez siebie katastrofy ekologicznej, prowadzący program dziennikarz oniemiał ze zdumienia. Zrobimy to, co powinniśmy byli zrobić już dawno temu – zapewniał przedstawiciel koncernu. Po dwudziestu latach już mało kto liczył na to, że chemiczny gigant ukaże ludzkie oblicze. Euforia trwała jednak bardzo krótko. Firma szybko zdementowała informację, a BBC poprosiło o wyjaśnienia na antenie. Okazało się, że mężczyzna, który składał zaskakujące obietnice, nie ma z koncernem nic wspólnego. Chcieliśmy w ten sposób przypomnieć, że nikt dziś nie liczy się z ofiarami – wyjaśnił.
„Czy można naprawić świat?” – proste, wręcz naiwne pytanie stało się kołem zamachowym działań dwóch alterglobalistów: Andy’ego Bichlbauma i Mike’a Bonanna. Duet wygłasza na przykład prowokacyjne przemówienie na konferencji firm naftowych, oferując nowy produkt – paliwo z… ludzkiego mięsa. Jako rzekomi przedstawiciele rządu USA, Yes-Meni obiecują oszukanym przez deweloperów mieszkańcom Nowego Orleanu uczciwe inwestycje. Zdemaskowani – wykorzystują zainteresowanie mediów do swoich celów. „Dokąd chciwość zaprowadzi ludzi?” – pytają. Po części dokument, po części mocumentary (fabularyzowany film dokumentalny) w stylu Michaela Moore'a, pełen humoru obraz ujmuje widza prostotą przekazu. Autorzy poruszają w nim najbardziej palące problemy współczesności: globalny kryzys, niesprawiedliwość społeczną, zagadnienia ochrony środowiska.

http://www.againstgravity.pl/yesmeni

Tadeusz Sobolewski o Rosji i o "Obliczach Rosji"

2010-02-05T13:45:00.000-08:00

Ludzie w Rosji uzyskali wolność, ale nie wiedzieli, co z nią zrobić. Trzeba było tworzyć kapitalizm. Ci ze smykałką do biznesu rozkręcali handel, reszta im zazdrościła, zaczęli kraść. To było jak w Ameryce w latach 20. Silniejsi pożerali słabszych. Zabijali, gdzie się dało.

[cały artykuł]
http://wyborcza.pl/1,75480,7520761,Na_Krwi.html

"Oblicza Rosji" Kolekcja Planete Doc Review

Sześć dokumentów na DVD to podróż po współczesnej Rosji, zwłaszcza po jej skrajnościach. Od pałaców stawianych na wzór dawnych arystokratycznych rezydencji wzdłuż podmoskiewskiej szosy zwanej "Rublowką" (film Irene Langemann) po bloki Jekaterynburga ("Borys Ryży - historia poety", reż. Aliona van der Horst). Wszystkie te filmy to dzieła dokumentalistów spoza Rosji. Są wśród nich dwa znakomite dokumenty zrealizowane w ramach projektu "Rosja - Polska". "7 x Moskwa" Piotra Stasika to cykl impresji filmowanych nieruchomą kamerą. Stasik pokazuje ludzi sprowadzonych do jednego, mechanicznego gestu, prawdziwego lub upozowanego - jak para nowożeńców z gołąbkiem fotografująca się na tle moskiewskich pałaców. Maciej Cuske w "Elektryczce" ustawił kamerę w wagonie podmoskiewskiej kolejki. Mikroobserwacje ułożył w jeden ciąg - potok ludzkich twarzy: to Rosja oddemonizowana, zwyczajna, choć dla nas coraz bardziej egzotyczna.

[więcej:]

http://wyborcza.pl/1,99224,7520765,_Oblicza_Rosji_.html

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 12

2010-02-02T10:26:00.000-08:00

Gościem 12go Kina Filmów Dokumentalnych był Michał Jóźwiak, reżyser "Henio, idziemy na Widzew". Rozmowę po filmie poprowadziła Kinga Gałuszka.

Podobał się nie tylko "Henio", serce publiczności zdobył również drugi, z prezentowanych przez nas dokumentów: "Ślepa miłość" Juraja Lehotský'ego.

Dziękujemy za liczne przybycie, kolejne KFD już 1 marca 2010 (Nowy Wspaniały Świat, g. 19:00, pokażemy m.in "Yes-meni naprawiają świat" - http://www.againstgravity.pl/yesmeni)

"Królik po berlińsku" nominowany do Oskara

2010-02-02T09:43:00.000-08:00

Film "Królik po berlińsku" w reżyserii Bartka Konopki otrzymał nominację do Oscara w kategorii najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny. Nominacje do tegorocznych nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej ogłoszono dziś w Los Angeles.

Dokument "Królik po berlińsku", trwający 51 minut, jest projektem międzynarodowym. Ze strony polskiej jego produkcję finansowała Telewizja Polska, a producenci zagraniczni to m.in. niemieckie telewizje MDR, RBB i ARTE.

Bartek Konopka stworzył metaforyczną, poruszającą, a zarazem pełną humoru opowieść o tysiącach dzikich królików, które przez 28 lat zamieszkiwały obszar zieleni stworzony między dwoma pasami muru berlińskiego. Poprzez historię o królikach, postanowił opowiedzieć o losach ludzi - o "gatunku homo sovieticus, czyli ludziach ukształtowanych w komunistycznym systemie".

- To opowieść o królikach, które są tchórzliwe i nie wychodzą poza stado. Nagle króliki te znajdują się między dwoma murami. Są uwięzione, ale bezpieczne. To wystarcza im do życia, one nawet z tego się cieszą. Żyją jak w raju. Gdy nagle ktoś burzy mur, króliki nie wiedzą, co ze sobą zrobić - opowiadał w październiku Konopka.

Bartek Konopka przyznaje, że liczył na nominację. Młody reżyser powiedział, że pomysł metafory wpadli Polacy, a nie Niemcy ponieważ dla nich te króliki były czymś oczywistym, co widzieli codziennie.

Reżyser zdradził swoje credo: najwyższą wartością jest prawda; w filmie dokumentalnym nie wolno schlebiać gustom widzów, lecz trzeba traktować ich serio.

Film otrzymał wcześniej wiele krajowych i międzynarodowych nagród. Jest koprodukcja polsko-niemiecką, ale twórcami są Polacy.

Anna Wydra, producentka "Królika..." - która w razie zdobycia Oscara odbierze podczas gali statuetkę razem z Konopką - zwróciła uwagę, że do tej pory tylko trzy filmy z Polski były nominowane do Oscara w kategorii krótkometrażowy film dokumentalny: w 1942 r. "Biały Orzeł" Eugeniusza Cękalskiego, w 1994 r. "89 mm od Europy" Marcela Łozińskiego, w 2004 r. "Dzieci z Leningradzkiego" Hanny Polak i Andrzeja Celińskiego.

Bartek Konopka (ur. 1972 w Myślenicach) jest absolwentem filmoznawstwa Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz reżyserii na Wydziale Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Ukończył też kurs dokumentalny i fabularny w Mistrzowskiej Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy.

jagor, PAP, IAR

wiadomość ze strony: http://wiadomosci.gazeta.pl/Wiadomosci/1,80277,7520653,Polski_dokument__Krolik_po_berlinsku__nominowany_do.html

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 12

2010-01-27T15:49:00.000-08:00

plakat: Ola Mirecka

Dwunasta odsłona Kina Filmów Dokumentalnych już w najbliższy poniedziałek, 1 lutego. Pokażemy dwa filmy: "Henio, idziemy na Widzew" (reż. Michał Jóźwiak, 29 min) oraz "Ślepa miłość" (reż. Juraj Lehotský, 77 min).

Spotkanie, jak zwykle, odbędzie się w górnej sali w Nowym Wspaniałym Świecie (ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej) o godzinie 19:00.

Spotkanie z Michałem Jóźwiakiem poprowadzi Kinga Gałuszka.

Wstęp wolny.

///

"Ślepa miłość" (reż. Juraj Lehotský, 77 min).

film udostępniony przez Against Gravity

Ślepa miłość Juraja Lehotskiego to film o miłości niewidomych. Zbudowany z epizodów, przedstawia kilka różnych par. Peter uczy muzyki w szkole w Lewoczy i przygotowuje koncert. Uwielbia opowiadać żonie zmyślone historie. Zakochany w Monice Miro jest Romem. Usiłuje przekonać do siebie niechętnych mu rodziców dziewczyny. Elena jest w dziewiątym miesiącu ciąży. Wspólnie z mężem zastanawia się nad tym, jaka będzie przyszłość dziecka niewidomych. Zuzana uwielbia muzykę klasyczną. Jak wiele nastolatek, marzy o kochającym chłopaku i większość czasu spędza, poznając nowe osoby przez internet.
Reżyser z dużą dozą humoru opisuje różne stany egzystencjalne swoich bohaterów. Wiele scen buduje jakby przez przypadek, wydobywając treści z klasycznej dokumentalnej obserwacji. To jednak tylko złudzenie. Każdy z epizodów opowiedziano w inny sposób, w zgodzie z dynamiką i emocjami poszczególnych bohaterów. W jednym wypadku takim centralnym punktem będzie bujna wyobraźnia, w innym – głęboko przeżywana tęsknota. Peter uwielbia wymyślać i naśladować dźwięki. Kiedy snuje przed żoną jedną z fantastycznych historii, reżyser przenosi go wprost do nierealnego, podwodnego świata (widzowie mogą w tym miejscu podziwiać wspaniale zrealizowaną sekwencję animowaną). Dla Mira najważniejsza jest Monika, dlatego nie rozstaje się z jej głosem nagranym na dyktafon. Lehotsky nie stara się odpowiedzieć na pytanie, jak kochają niewidomi. Interesuje go raczej to, co uniwersalne w przeżywaniu szczęścia i spełnienia.

http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=453

Henio, idziemy na Widzew" (reż. Michał Jóźwiak, 29 min)

film udostępniony przez Mistrzowską Szkołę Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy

Marcin jest niewidomym kibicem i masażystą w piłkarskim klubie. Choć może jeździć z piłkarzami, to nie wyobraża sobie innego sposobu dotarcia na mecze Widzewa niż z kibicami. Sam mierząc się z życiem, wychowuje 4 -letniego Henia. Zabiera go na stadion, pokazuje swoją pracę i świat kibiców Widzewa. Henio ma słaby wzrok i podobnie jak ojciec może przestać widzieć. Ojciec przygotowuje go do dorosłego życia.

Nagrody:

2008 - Michał Jóźwiak - Katowice (Węgiel Student Film Festival) - Nagroda Publiczności

2008 - Michał Jóźwiak - Kraków (Krakowski Festiwal Filmowy) - Wyróżnienie Jury Studenckiego Konkursu Polskiego

2008 - Michał Jóźwiak - Kraków (Międzynarodowy Festiwal Filmowy "Etiuda & Anime") - Brązowy Dinozaur

2008 - Michał Jóźwiak - Poznań (Międzynarodowy Festiwal Filmowy "Off Cinema") - "Brązowy Zamek"

2008 - Michał Jóźwiak - Wrocław (Międzynarodowy Festiwal Filmowy "Era Nowe Horyzonty") - nagroda dla najlepszego polskiego dokumentalnego filmu krótkometrażowego

2008 - Michał Jóźwiak - Zielona Góra (Międzynarodowy Festiwal Kina Autorskiego "Quest Europe") - nagroda "Skrzydło Kinomana"

2008 - Michał Jóźwiak - Jekaterynburg (MFFDiA "Kinoproba") - dyplom i statuetka Don Kichota

2009 - Michał Jóźwiak - Monachium (MFFK "The Way We Live"") - III Nagroda

http://www.filmpolski.pl/fp/index.php/62903

///

partnerzy pokazu: Krytyka Polityczna, Against Gravity, Mistrzowska Szkoła Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 11

2010-01-12T04:36:00.000-08:00

Gościem 11. KFD był Tadeusz Sobolewski. Pokazaliśmy dwa głośne dokumenty z 2009 roku: "Po-lin. Okruchy pamięci" oraz "Walc z Baszirem".

Dziękujemy za tak licze przybycie. Kolejny pokaz już w lutym!

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 11

2010-01-08T06:39:00.001-08:00

plakat: Ola Mirecka

Zapraszamy na pierwszy w tym roku pokaz Kina Filmów Dokumentalnych. Już w poniedziałek, 11. stycznia w Nowym Wspaniałym Świecie zobaczycie:
"Po-lin. Okruchy pamięci", reż. Jolanta Dylewska, 82 min
oraz "Walc z Baszirem", reż. Ari Folman, 90 min

godzina 19:00,
gościem spotkania będzie Tadeusz Sobolewski.

---
"Po-lin. Okruchy pamięci", reż. Jolanta Dylewska, 82 min
PO-LIN to w języku hebrajskim nazwa Polski. Słowa te, oznaczające „tu zamieszkamy”, zostały wypowiedziane przez przybywających do naszego kraju Żydów, którzy uciekali z Niemiec przed pogromami i zarazami. Tak głosi XIII-wieczna legenda. Po-lin dokument cenionej operator Jolanty Dylewskiej, prawie w całości oparty jest na materiałach archiwalnych - efekcie wieloletnich poszukiwań na całym świecie. Autorami tych unikalnych nagrań byli Żydzi, którzy wyemigrowali do USA, ale w latach trzydziestych XX wieku przyjeżdżali do Polski, by odwiedzić swoich krewnych. Często przywozili ze sobą kamery. Te amatorskie filmy pokazują codzienne życie Żydów w przedwojennej Polsce, ocalając dla nas kawałek historii, która minęła bezpowrotnie po wrześniu 1939 roku. Jolanta Dylewska odwiedziła z kamerą 19 miejsc, z których pochodziły oryginalne nagrania, odnajdując przy okazji ostatnich żyjących świadków tej epoki. Komentarz do filmu, czytany w polskiej wersji językowej przez Piotra Fronczewskiego, powstał dzięki Księgom Pamięci (Sifrei Zikaron), pisanym przez tych, którzy ocaleli. W wyniku żmudnych poszukiwań, za sprawą informacji z ksiąg i wspomnień polskich świadków, pamiętających czasy koegzystencji z Żydami, autorce udało się zidentyfikować wielu bohaterów amatorskich filmów. „Po-lin” to poruszające spojrzenie na świat, który odszedł na zawsze, zmieciony z powierzchni ziemi przez wojenną zawieruchę. Przed wojną w Polsce mieszkało 3,5 miliona Żydów, blisko 10 procent ludności kraju. Tu rodzili się i umierali. Kochali, modlili się i cierpieli. Tu była ich ojczyzna. Po-lin…

"Walc z Baszirem", reż. Ari Folman, 90 min
Pewnej nocy w barze stary przyjaciel opowiada reżyserowi Ariemu powracający nocny koszmar, w którym goni go 26 złych psów. Mężczyźni dochodzą do wniosku, że ma to związek z ich misją w izraelskiej armii podczas wojny w Libanie na początku lat osiemdziesiątych. Zaskoczony Ari uświadamia sobie, że nic nie pamięta z tego okresu swojego życia. Zaintrygowany tą zagadką postanawia spotkać się ze swoimi dawnymi kolegami i towarzyszami rozsianymi po całym świecie i wypytać ich o to. Musi poznać prawdę o tym czasie i o sobie samym. Gdy Ari stopniowo zgłębia tajemnicę, jego pamięć zaczyna podsuwać mu coraz bardziej niezwykłe obrazy…Wojna jest surrealistyczna, a pamięć tak zdradliwa, że wolałem udać się w tę podróż do przeszłości z ekipą animatorów–mówi Folman. Poruszająca i przerażająca animacja dla dorosłych, dotycząca koszmaru wojny i zagadek naszej pamięci.

Łoziński w kolekcji Polska Szkoła Dokumentu

2010-01-04T03:56:00.000-08:00

Narodowy Instytut Audiowizualny w ramach swojej serii pt. "Polska Szkoła Dokumentu" wydał właśnie DVD z filmami Pawła Łozińskiego. Na dwóch płytach znajdziemy:

STRUKTURA, 1989
100 LAT W KINIE, 1995
SŁAWOMIR MROŻEK PRZEDSTAWIA, 1997
SIOSTRY, 1999
PANI Z UKRAINY, 2002
KICI, KICI, 2008
MIEJSCE URODZENIA, 1992
TAKA HISTORIA, 1999
CHEMIA, 2009
więcej (m.in. tekst Tadeusza Sobolewskiego) na: http://www.nina.gov.pl/dvd-p-lozinski

Kolejne KFD już w styczniu

2009-12-21T07:00:00.000-08:00

Rezerwujcie czas w poniedziałek, 11. stycznia (g. 19:00, Nowy Wspaniały Świat, ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej).

"Matka" na festiwalu Etiuda & Anima, "Matka" w TVP Kultura

2009-12-20T12:20:00.000-08:00

„MATKA” (NIE) DOCENIONA W KRAKOWIE

Zrealizowany w Szkole Andrzeja Wajdy film Jakuba Piątka został nagrodzony na festiwalu Etiuda & Anima w Krakowie. Wykładowcy Szkoły – Marcel Łoziński i Jacek Bławut odebrali nagrodę za osiągnięcia artystyczne i pedagogiczne.

Podczas tegorocznego krakowskiego festiwalu Etiuda & Anima film Jakuba Piątka pt. „Matka” (wyprodukowany w Szkole Wajdy, w ramach programu „Pierwszy dokument”) otrzymał nagrodę Wielkiego Niedocenionego, czyli nagrodę dyrektora programowego festiwalu – Bogusława Zmudzińskiego.

„Matka” opowiada o wizycie tytułowej bohaterki u syna – w więzieniu. Godzinne spotkanie w sali widzeń ma wystarczyć na wiele tygodni. Film został zrealizowany w ramach programu „Pierwszy dokument”, prowadzonego przez Szkołę Andrzeja Wajdy, Studio Munka przy SFP, TVP i Polski Instytut Sztuki Filmowej.

Podczas festiwalu Etiuda & Anima nasi wykładowcy Kursu Dokumentalnego – Marcel Łoziński i Jacek Bławut – odebrali nagrodę dla wybitnego artysty i pedagoga.

Oprócz „Matki” Szkoła Wajdy zaprezentowała również: „Poszukiwaczy skarbów” Agnieszki Bąk, „Kierunek: Islandia” Kaliny Alabrudzińskiej, „Kobietę poszukiwaną” Michała Marczaka oraz „Pogodną” Renaty Gabryjelskiej.

http://www.wajdaschool.pl/1058

Oglądajcie "Matkę" w TVP Kultura:

„TRZYDZIESTKI” I DOKUMENTY ZE SZKOŁY WAJDY W TVP KULTURA

W czasie świąt Bożego Narodzenia w TVP Kultura zostaną pokazane 4 filmy wyprodukowane w Szkole Andrzeja Wajdy: dwie fabuły zrealizowane w ramach programu „30 minut” oraz dwa filmy dokumentalne powstałe w ramach programu „Pierwszy dokument”.

Podczas świąt TVP Kultura zaprezentuje „Na kredyt” Przemysława Nowakowskiego oraz „Lunatyków” Maćka Sterły-Orlickiego – obydwa filmy wyprodukowane w Szkole Wajdy w ramach trzeciej edycji programu „30 minut” – wspólnej inicjatywy Szkoły Wajdy, Studia Munka przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich, TVP i Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.
„Na kredyt” jest współczesną wersją średniowiecznej legendy o parze kochanków, którzy nie mogli się spotykać z powodu klątwy. W przypadku Agnieszki i Lucka klątwą okazuje się kredyt mieszkaniowy – spłata rat wymaga, żeby pracowali coraz więcej, aż zupełnie przestają się widywać. Czy ich związek przetrwa rozłąkę?
„Lunatycy” to opowieść o tym, że prawdziwa miłość jest cenniejsza niż wszystkie włosy na głowie. Główny bohater – fryzjer Rafał – po bolesnym rozstaniu z Kamą, niespodziewanie dla siebie samego znajduje nowe uczucie.

W czasie świąt będzie można również zobaczyć filmy dokumentalne wyprodukowane w Szkole Wajdy w ramach programu „Pierwszy dokument” – wspólnej inicjatywy Szkoły Wajdy, Studia Munka przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich, TVP i Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Będą to: „Matka” Jakuba Piątka i „Kobieta poszukiwana” Michała Marczaka.
„Matka” opowiada o wizycie tytułowej bohaterki u syna – w więzieniu. Godzinne spotkanie w sali widzeń ma wystarczyć na kilka tygodni…
„Kobieta poszukiwana” jest portretem ludzi szukających miłości: francuski arystokrata wynajmuje profesjonalnego swata, by pomógł mu znaleźć żonę z Polski. Spotkania z kolejnymi kandydatkami ukazują obawy kobiet, ich oczekiwania oraz skrywane pragnienia.

Daty emisji filmów ze Szkoły Wajdy w TVP Kultura:
24.12. godz. 00.05: „Matka”
25.12. godz. 23.15: „Na kredyt”
26.12. godz. 23.50: „Lunatycy”
28.12. godz. 22.25: „Kobieta poszukiwana”

Ponadto TVP Kultura wyemituje inne filmy powstałe w ramach „30 minut” i „Pierwszego dokumentu”: fabuły „Moja nowa droga” Barbary Białowąs, „Przyjdź do mnie” Ewy Banaszkiewicz, „Co mówią lekarze” Michała Wnuka, „Wszystkie kłamstwa Anny” Krzysztofa Bizio i „Ciemnego pokoju nie trzeba się bać” Kuby Czekaja.
Wśród emitowanych dokumentów znajdą się: „Krajobraz nizinny z kołyską” Arkadiusza Biedrzyckiego, „Bez wizji” Radka Jędrzejczaka, „Serca dwa” Anny Kuśmierczyk i „Agor Dromesko” Jędrzeja Bączyka.

http://www.wajdaschool.pl/1057

[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 10

2009-12-07T15:58:00.000-08:00

Poniżej fotorelacja z ostatniego w tym roku Kina Filmów Dokumentalnych. Na zdjęciach Mateusz Werner (krytyk filmowy) oraz Piotr Stasik (reżyser "7xMoskwa").

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 10

2009-11-30T15:01:00.000-08:00

Dziesiąty pokaz w ramach Kina Filmów Dokumentalnych już 7. grudnia (pon)! Zapraszamy na projekcję dwóch obrazów:

- "7xMoskwa" reż. Piotr Stasik, 19 min.
- "7915 km" reż. Nikolaus Geyrhalter, 106 min.

Rozmowę z Piotrem Stasikiem poprowadzi Mateusz Werner *

gdzie: Nowy Wspaniały Świat, ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej
kiedy: 7. grudnia, godzina 19:00

* Mateusz Werner – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego i Szkoły Nauk Społecznych przy Instytucie Filozofii i Socjologii Polskiej Akademii Nauk. Junior Fellow wiedeńskiego Instytutu Nauk o Człowieku. Krytyk filmowy i literacki. Współtworzył programy filmowe w telewizji publicznej: „Seans filmowy" (2 Program TVP) i „Pół serio" (1 Program TVP). Przez kilka lat kierował Galerią Sztuki Filmowej w warszawskiej Zachęcie. Współtworzył i kierował Działem Filmowym w Instytucie Adama Mickiewicza, gdzie pracuje do dziś jako kurator programu filmowego. Współpracuje z pismami filmowymi: „Film", „Kino"

///

7 × MOSKWA/ 7 × Moscow

Reżyseria/ Directed by: Piotr Stasik, Produkcja/ Production: Eureka Media, Telewizja Polska, Polska 2005/ Poland 2005, 19 min.

Dokument Piotra Stasika można porównać do poezji bez słów. Widzimy siedem długich ujęć pokazujących Moskwę. Punkty, w których ustawiono kamerę, nie zostały bynajmniej wybrane przypadkowo: to charakterystyczne, newralgiczne i całkowicie różne miejsca stolicy Rosji. W każdym ujęciu coraz głębiej wchodzimy w materię miasta i odkrywamy jego rzeczywistość. Film powstał w ramach projektu "Rosja-Polska. Nowe spojrzenie" (edycja I) realizowanego przez Instytut Adama Mickiewicza i Eureka Media przy wsparciu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

http://www.docreview.pl/2008/index.php?option=com_content&task=view&id=216&Itemid=153

7915 km
Reżyseria /Directed by: Nikolaus Geyrhalter
Produkcja /Production: Nikolaus Geyrhalter Filmproduktion, Austria, 2008
106 min

7915 km to odległość, jaką pokonują kierowcy samochodów i motocykli, uczestniczący w rajdzie Dakar (poprzednio funkcjonującym pod nazwą Paryż – Dakar). To także tytuł kolejnego filmu Nikolausa Geyrhaltera. Miłośnicy motoryzacji nie zobaczą w tym filmie jednak ani jednego ryczącego automobilu, za którym unosiłyby się chmury piasku i pyłu. Jedynym dowodem na to, że wszystkie miejsca, do których dotarł dokumentalista, poruszając się tą samą trasą co rajd, faktycznie przez chwilę stały się świadkami gigantycznego spektaklu o wątpliwym sensie, są ślady kół, głębokie koleiny przecinające afrykański krajobraz. Geyrhalter pokazuje miejsca, które kierowcy rajdu minęli w pędzie, nie przypuszczając nawet, kim są ludzie, którzy w nich żyją, i z jakimi problemami muszą borykać się na co dzień. Z pędem niewidocznych w kadrze, ale obecnych w świadomości widzów samochodów kontrastuje spokój kamery Geyrhaltera. I znów – nie ogranicza się ona do barwnych ciekawostek z dalekich, obcych miejsc. Bo tak pokazują trasę rajdu kamery telewizyjne transmitujące wydarzenie. Rajd trwa dwa tygodnie, austriacki dokumentalista potrzebował 4 miesięcy, aby pokonać tę samą odległość. Dla Geyrhaltera stosunek Europejczyków do Afryki cechuje nadal postawa kolonialna. Jednym z jej przejawów jest organizowanie kosztującego wiele milionów euro rajdu na terenie krajów, które borykają się z zaspokojeniem podstawowych potrzeb mieszkańców. Europejczycy traktują Afrykę tylko jako spektakularną scenografię dla medialnego wydarzenia. Jednocześnie boją się jej – angażują ogromne środki finansowe w systemy ochrony wybrzeży, aby nie dopuścić do nielegalnej emigracji afrykańskich uchodźców. Tymczasem dzięki filmowi Geyrhaltera na krótkim w skali kontynentu odcinku 7915 km poznajemy wyjątkowych ludzi, którzy walczą o godność osobistą i starają się podejmować życiowe decyzje w zgodzie ze swoją tożsamością.
http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=296

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 9 [zdjęcia]

2009-11-17T06:57:00.000-08:00

Serdecznie dziękujemy wszystkim, którzy przybyli na dziewiątą odsłonę Kina Filmów Dokumentalnych. Obejrzeliśmy "Matkę" w reżyserii Jakuba Piątka (rozmowę z nim poprowadziła p. Irena Gruca-Rozbicka) oraz "W czterech ścianach" Aleksandry Westmeier.

Udało nam się również zaprezentować twórczość młodych filmowców z projektu VIDEONOTACJE (tutaj http://videonotacje.blogspot.com/ reszta etiud).

Spotkanie zorganizowaliśmy przy współpracy z Krytyką Polityczną oraz Against Gravity (Planete Doc Review).

Kolejne KFD już w 7. grudnia 2009.

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 9 - 16. listopada, g. 19:00, Nowy Wspaniały Świat

2009-11-10T13:07:00.000-08:00

Dziewiąta odsłona Kina Filmów Dokumentalnych już 16. listopada. Zapraszamy na projekcję dwóch dokumentów:
- "Matka" reż. Jakub Piątek, 15 min
- "W czterech ścianach" reż. Alexandra Westmeier, 86 min.

spotkanie Jakubem Piątkiem poprowadzi pani Irena Gruca-Rozbicka.

gdzie: Nowy Wspaniały Świat, ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej
kiedy: 16. listopada, godzina 19:00

WSTĘP WOLNY.

///

"W czterech ścianach" Allein In vier Wänden

film dokumentalny, Niemcy, 2007, 86 min, reżyseria: Alexandra Westmeier.

120 dzieci. 120 historii, w które trudno uwierzyć. Mają za sobą kradzieże, morderstwa. Nie mają nawet 14 lat, a wolą siedzieć za kratkami w uralskim więzieniu niż żyć na wolności. Tutaj mogą być tym, czym naprawdę są - dziećmi.

Właśnie przywieźli Loszę. Nie pozwolili mu się nawet pożegnać z matką. Dwa lata go nie zobaczy - takie jest prawo. Losza, łykając łzy, próbuje odnaleźć się w nowej sytuacji. Tola ma 14 lat i zabójstwo na koncie. Niedługo wyjdzie. Nie ma jednak dokąd pójść. Mieszkańcy wioski, z której pochodzi, nie znają litości. "Nie chcemy szczeniaka. Niech zginie". 120 dzieci. Możemy widzieć w nich bandytów, lecz jeśli nikt nie zobaczy w nich dzieci, nie pomoże wyrwać się z zaklętego koła przestępczości, po latach, już jako dorośli, znowu wrócą do więzienia.

http://www.planete.pl/program/full?28779

///

KFD organizujemy wspólnie z Against Gravity (Planete Doc Review) i Krytyką Polityczną.

Polecamy: "Oblicza Rosji"

2009-11-10T04:06:00.000-08:00

„Oblicza Rosji” – zestaw filmów dokumentalnych na DVD.

1.Durakowo, wioska głupców, reż. Nino Kirtadze, Francja 2007, 91 min.
2.Rublowka, reż. Irene Langemann, Niemcy 2007, 94 min.
3.W czterech ścianach, reż. Alexandra Westmeier, Niemcy 2007, 85 min.
4.Borys Ryży – historia poety, reż. Aliona van der Horst, Holandia 2008, 60 min
5.Elektryczka, reż. Maciej Cuske, 18 min
6. 7x Moskwa, reż. Piotr Stasik, Polska 2005, 19 min.
Sześć dokumentów umieszczonych w tym pakiecie – to głęboko pouczająca podróż po współczesnej Rosji i jej skrajnościach. Od pałaców, stawianych seryjnie na wzór XIX-wiecznych arystokratycznych rezydencji, wzdłuż szosy zwanej Rublowką, gdzie mieszka Putin, Jelcyn, „nowi Ruscy”, ale też Roztropowicz, córka Szostakowicza i potomkowie carskiej rodziny Romanowów – po bloki Jekaterynburga, gdzie mieszkał młody poeta „straconego pokolenia” pieriestrojki (Borys Ryży – historia poety), zanim popełnił samobójstwo w 2001. Schodzimy jeszcze niżej, do bandyckich lepianek, z których wywodzą się chłopcy z poprawczaka, o jasnym, szczerym spojrzeniu, skazani za kradzieże i zabójstwa (W czterech ścianach).

Jest tu jeszcze inny dom poprawczy, założony przez byłego wojskowego, związanego z partią „Narodnaja Wolja”, zwany przez niego „poligonem kształcenia człowieka”. Zbudował dwór, stworzył feudalną społeczność, opartą na absolutnym posłuszeństwie wobec przywódcy, którego dewizą jest: „Bóg na niebie, car na ziemi” (Durakowo –wioska głupców). Charyzmatyczny Michał Fiodorowicz o niedźwiedziowatych kształtach, z krzyżem prawosławnym na piersiach, przyjmuje do swojego schroniska zagubionych młodych. Może jest kimś w rodzaju rosyjskiego Kotańskiego, który stawia na nogi nałogowców? Gruzińską reżyserkę, Nino Kirtadze, interesuje głównie jego wizja rosyjskiego społeczeństwa, tak charakterystyczna dla współczesnych autorytarnych tendencji.
Jest to wizja podupadłego imperium, atakowanego przez siły zachodniej demokracji, działające rozkładowo na rosyjską duszę. Przeciwko Rosji toczy się wojna – wywodzi Michał Fiodorowicz – Rosja potrzebuje silnej władzy. Jej wcieleniem jest Putin. Jego antytezą – Gorbaczow. Pieriestrojka przełomu lat 80. i 90. zostawiła w przeciętnym Rosjaninie złą pamięć. To wtedy – tłumaczy bohater Durakowa – otwarto na oścież okno do Europy i zapomniano je zamknąć; powstał przeciąg. To wtedy, na naszą zgubę – wywodzi dalej – otwarto tamy wolności słowa i braku odpowiedzialności za nie. Potrzebny jest sojusz silnej władzy, wojska i cerkwi.
Dystrybucja:
Against Gravity www.againstgravity.pl | Mayfly www.mayfly.pl

Jacek Socha w Dwutygodniku o "Chemii" Pawła Łozińskiego

2009-11-05T15:35:00.000-08:00

"Inaczej niż telenowela" Jakub Socha / Dwutygodnik

Najnowszy film Pawła Łozińskiego „Chemia” 24 października został uhonorowany Prix Europa 2009 w kategorii filmu dokumentalnego. To z pewnością najbardziej prestiżowa nagroda w kolekcji tego utalentowanego filmowca

Urodzony w 1965 roku Paweł Łoziński jest synem klasyka polskiego dokumentu Marcela Łozińskiego. I choć w książce „Debiuty polskiego kina” opowiadał, że od najmłodszych lat towarzyszył ojcu w jego pracy w montażowni, gdzie rysował na taśmie filmowej swoje małe dzieła, początkowo nic nie wskazywało na to, by chciał podtrzymywać rodzinne tradycje. Po krótkim pobycie na Wydziale Fizyki UW, pracował jako malarz przejść podziemnych, magazynier i sklepikarz. Po czterech latach, jak mówi Łoziński w rozmowie z Markiem Hendrykowskim, przyszło olśnienie, a za nim postanowienie, że koniec z „głupimi zajęciami”.
[więcej na http://www.dwutygodnik.com/artykul/574-inaczej-niz-telenowela.html ]

KFD vol. 8 - zdjęcia po pokazie

2009-10-08T04:12:00.000-07:00

Ósma odłona Kina Filmów Dokumentalnych.

5. października 2009, pokazywaliśmy "Chemię" w reż. Pawła Łozińskiego oraz "Angielskiego Lekarza" Goeffrey'a Smitha. Spotkanie z autorem "Chemii" poprowadził redaktor naczelny miesięcznika KINO, pan Andrzej Kołodyński. Spotkanie odbyło się przy współpracy z Krytyką Polityczyną oraz Against Gravity (Planete Doc Review).

///

serdecznie dziękujemy za tak liczną frekwencję - na projekcje przybyło ponad sto osób!

Kino Filmów Dokumentalnych - 5 października - Nowy Wspaniały Świat

2009-09-27T15:05:00.000-07:00

Na ósmą odsłonę Kina Filmów Dokumentalnych zapraszamy do Krytyki Politycznej (Nowy Wspaniały Świat, róg NŚ i Świętokrzyskiej). 5. października (poniedziałek) pokażemy Wam "Chemię" Pawła Łozińskiego oraz "Angielskiego Lekarza" Geoffrey'a Smitha.

Rozmowę z reżyserem "Chemii" , Pawłem Łozińskim poprowadzi krytyk filmowy, redaktor miesięcznika "KINO" Andrzej Kołodyński.

Nowy Wspaniały Świat,

5. października 2009, godzina 19:00

Nowy sezon spotkań z Kinem Filmów Dokumentalnych przygotowujemy razem z Against Gravity i Planete Doc Review.

Do zobaczenia!

///

"Chemia" reż. Paweł Łoziński, 58 min.

Film stanowi niekonwencjonalny zapis spotkań i rozmów różnych ludzi poddawanych chemioterapii na Dziennym Oddziale Chemioterapii. Pokazuje parę godzin przeżytych niejako poza czasem z życia chorych na raka. Trochę smutna, trochę refleksyjna, a czasem nawet zabawna opowieść o chorych i zdrowych, o tym, jak wzajemnie się wspierają. Autorzy uświadamiają, że nie sposób przez tę chorobę przejść samotnie. Ich opowieść niesie nadzieję, że dzięki bliskości drugiego człowieka można niekiedy wygrać walkę z rakiem.

za: http://www.filmpolski.pl/fp/index.php/4223144

///

"The English Surgeon" ("Angielski Lekarz"), reż. Geoffrey Smith, 93 min.

Henry Marsh jest chirurgiem. Mieszka w Anglii, do szpitala jeździ na rowerze, w wolnym czasie lubi majsterkować. Poza praktyką we własnym kraju, od ponad piętnastu lat operuje w jednym z kijowskich szpitali publicznych. Ukraińscy pacjenci widzą w nim wybawcę z Zachodu i oczekują cudów. Jego ukraiński kolega uważa go za mentora, przyjaciela i członka rodziny. Ostatniej wizycie lekarza na Ukrainie towarzyszy wiele skrajnych emocji. Wypełnia ją nie tylko intensywna praca, lecz także dylematy dotyczące relacji z pacjentami, poczucie winy z powodu jednej z nieudanych operacji i bezradność wywołana fatalnym poziomem ukraińskiego lecznictwa. Henry natrafia tu bezustannie na źle zdiagnozowane przypadki, ludzi, którym w żaden sposób nie można już pomóc. Jednym z jego pacjentów jest Marian Dolishny, którego guz mózgu został uznany za niemożliwy do zoperowania na Ukrainie. Henry próbuje udowodnić, że to nieprawda.
Autor filmu Geoffrey Smith pokazuje, że jego bohater to nie tylko wspaniały specjalista, ale też altruista, walczący o życie innych tam, gdzie daje się mu na to niewielkie szanse. Cechuje go głęboki humanizm i upór w poszerzaniu zakresu pojęcia „niemożliwe”. W filmie nie brakuje zarówno scen komicznych – z braku narzędzi lekarze kupują wiertarkę Bosha na kijowskim targu ¬– jak i trzymających w napięciu, np. 15-minutowa sekwencja operacji mózgu Mariana Dolishnego. Dużym walorem dokumentu jest również muzyka skomponowana przez Nicka Cave'a i Warrena Ellisa.

za: http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=301

2009-09-04T01:31:00.000-07:00

O ANIMATORNII NAPSIAŁA POLSKA THE TIMES

Premierowy pokaz na Otwacie Animatornii

2009-09-01T11:10:00.000-07:00

Z ogromną przyjemnością zapraszamy Was 12 września na premierowy pokaz filmu "John i Jane z Kalkuty", który jako jeden z trzech dokumentów odsłoni przed polskim widzem OBLICZA INDII (na DVD 25 września).

OBLICZA INDII" TO KOLEJNE WYDAWNICTWO Z SERII TRZYPŁYTOWEGO ZBIORU DVD POŚWIĘCONEGO TEMATYCE JEDNEGO KRAJU:

Indie to legenda. Turyści, podróżnicy i wędrowcy poszukują mitycznych Indii, niezmienionych przez czas. Nie znają i nie chcą znać tych miejsc, przy których Polska wydaje się ubogą prowincją. Na szczęście to właśnie te miejsca i historie fascynują filmowców. Azja to nie tylko mityczne kultury i bajkowa przyroda, to też zaplecze ekonomiczne Europy. Jaki naprawdę jest kraj Slumdoga i Bollywoodu? "John i Jane z Kalkuty" to pracownicy 'call centers', którzy udają amerykańskich telefonistów. "Hinduska Love Story" to nie tylko opowieść o miłości z egzotycznym tłem. Nad największymi slumsami świata w trzynastomilionowym Mumbaju wyrośnie wkrótce najdroższy dom świata. Na pierwszych trzydziestu piętrach znajdą się garaże, żeby mieszkańcy nie musieli patrzeć na biedę na ulicach. Z kolei ofiarowane w świątyni przez hinduskich biedaków włosy ("Hair India") trafiają do Włoch. Po niebotycznej cenie są sprzedawane salonom fryzjerskich dla bogatych Hindusek.

Trójpak "Oblicza Indii" jest drugą odsłoną Azji w serii Planete Doc Review. Wydane rok temu "Oblicza Chin" okazały się bestsellerem.

Otwarcie Animatornii 12 września 2009 Mokotowska 55 g.19 Kino Filmów Dokumentalnych - polska premiera dokumentu John and Jane. Toll free

Dystrybucja:
Against Gravity www.againstgravity.pl | Mayfly www.mayfly.pl

John i Jane z Kalkuty - PREMIERA 12 września

2009-09-01T10:49:00.001-07:00

John i Jane z Kalkuty

„Lubię Elvisa z jednego prostego powodu. Był miliarderem”. To wyznanie jednego z bohaterów filmu oddaje marzenia setek tysięcy młodych Hindusów pracujących w call-center. To globalizacja w pigułce – miejsce, gdzie świat wirtualny zmienia się w rzeczywisty. Miejsce, gdzie czas i granice nie mają jakiegokolwiek znaczenia. Call-center to ziszczone wizje takich teoretyków postmodernizmu jak Jean Baudrillard i Zygmunt Bauman. Ludzie, którzy tam pracują, codziennie na kilkanaście godzin przenoszą się do Ameryki. Odpowiadają na pytania klientów przeróżnych firm, dzwonią oferując ubezpieczenia, wyjaśniają tajniki instrukcji obsługi różnorakich sprzętów domowych. Ich rozmówcy nie mają pojęcia, że rozmawiają z kimś odległym o tysiące kilometrów. Praca w call-center wymaga przemiany osobowości – pracownik musi wyszkolić perfekcyjny amerykański akcent, przybrać nowe imię i przyswoić sobie amerykańskie wartości. Wszystko to w ramach odpowiednich kursów.

Film przynosi obraz życia kilkorga młodych mieszkańców Bombaju, dla których praca stała się namiastką domu, przepustką do lepszego świata i nadzieją na lepsze jutro. To także dyskretny zapis nieuchronnej amerykanizacji tradycyjnego społeczeństwa. Kultura McDonalda, galerii handlowych, naśladowania celebrytów, indywidualizmu oraz osobistego sukcesu – to wszystko składa się na obraz świata młodych ludzi, których ciężka praca sprawia, że Indie dołączają do gospodarczych potęg dzisiejszego świata. Ich determinacja budzi szacunek – nawet podczas snu słuchają taśm wypełnionych mobilizującymi do wysiłku przemowami. Film przynosi obraz smutnej i poruszającej przemiany osobowości – zmiany języka z hindi na angielski, rozpadu więzi międzyludzkich, braku poczucia wspólnoty i więzi z rodzinnym krajem. Dla młodych Hindusów rajem jest Ameryka – i zrobią wszystko, by ją sprowadzić do siebie.

Max Cegielski

Film zostanie wydany przez Against Gravity w ramach serii Planete Doc Review OBLICZA INDII

WAKACJE

2009-08-16T07:32:00.000-07:00

Nowy sezon spotkań z Kinem Filmów Dokumentalnych startuje już we wrześniu. Razem z Against Gravity i Planete Doc Review przygotowujemy dla Was szereg niespodzianek!
Do zobaczenia!

Kino Filmów Dokumentalnych vol.6

2009-08-16T07:29:00.002-07:00

Dziękujemy, za wspólne oglądanie. Kino Filmów Dokumentalnych robi sobie wakacyjną przerwę. Od września startujemy z nowym repertuarem.

2009-08-16T07:29:00.001-07:00

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 6. Dzień dziecka.
Tydzień po dniu dziecka, 8 czerwca, zapraszamy do wspólnego oglądania "Dnia dziecka" i "Dnia dziecka na wsi" w reżyserii Pawła Kędzierskiego.

Jak pamiętamy dzieciństwo? Czy był to okres tylko beztroskich zabaw?
Paweł Kędzierski w swoich filmach obserwuje jeden dzień z życia dzieci. Filmy są wnikliwą i trafną obserwacją presji, pod którą dorastają.

Po filmach zapraszamy na spotkanie z reżyserem, które poprowadzi redaktor miesięcznika Kino Andrzej Kołodyński.

poniedziałek, 8 czerwca, g. 19.00 ę-miejsce: ul. Mokotowska 55/50

Paweł Kędzierski - reżyser filmowy, dokumentalista. Studiował polonistykę na UW. W latach 70. członek Zespołu Filmowego "X" Andrzeja Wajdy. W 1990 współzałożyciel Studia Filmowego "Kronika". Wieloletni przewodniczący Sekcji Filmu Dokumentalnego Stowarzyszenia Filmowców Polskich.

Dokument w maju

2009-08-16T07:23:00.000-07:00

Piąta odsłona KFD już za nami. Oglądaliśmy filmy, zrealizowane w ramach projektu zainicjowanego przez Instytut Adama Mickiewicza. Zobaczyliśmy trzy autorskie spojrzenia na Marzec 68'. O swojej przygodzie z "Rodziną wypędzonych" opowiadali nam Magda Kowalczyk i Grzegorz Brzozowski.
Na kolejne spotkanie zapraszamy za miesiąc. Do zobaczenia w pierwszy poniedziałek czerwca!

Kino Filmów Dokumentalnych vol.5

2009-08-16T07:21:00.000-07:00

Zapraszamy na 5 spotkanie w kinie filmów dokumentalnych.

Tym razem obejrzymy trzy filmy zrealizowane w ramach warsztatów Marzec 68- pożegnania i powroty.

"Happy Jews"
reż. Jonathan Rozenbaum
6 min.

"Cabaret Polska"
reż. Nir David Zats, Zuzanna Solakiewicz
49 min.

"The Family of Exiles"
reż. Grzegorz Brzozowski
30 min

Po projekcji zapraszamy na spotkanie z twórcami filmu "The Family of Exiles" Grzegorzem Brzozowskim i Magdaleną Kowalczyk.

"Marzec 68. Pożegnania i powroty.
Akty zbiorowego antysemityzmu inicjowane i organizowane w Polsce w marcu 1968 roku przez aparat komunistycznego państwa i późniejsza emigracja wielu tysięcy obywateli polskich pochodzenia żydowskiego stanowią do dziś jedno z najpoważniejszych obciążeń dla relacji polsko-żydowskich. W Polsce Ludowej, jak wiadomo, były tematem tabu. Od 1989 roku są przedmiotem systematycznych badań historyków próbujących uporządkować fakty i ustalić ich możliwie spójną, i obiektywną interpretację. To jednak nie wystarczy. Istnieje przecież ogromna sfera skumulowanych przez lata emocji, które domagają się dzisiaj ekspresji w innej formie, niż suche opracowania historyków."

poniedziałek, 4 maja, g. 19.00
ę-miejsce: ul. Mokotowska 55/50

Zadanie zostało zrealizowane dzięki wsparciu finansowemu miasta stołecznego Warszawy

Cuske w ę-miejscu

2009-08-16T07:20:00.000-07:00

Dziękujemy wszystkim sympatykom Kina Filmów Dokumentalnych za wspólnie spędzony wieczór. Mamy dla Was dobrą wiadomość. Wracamy do sprawdzonej formuły - dlatego kolejny pokaz już wkrótce ( 4 maja, g.19.00).

Zapraszamy w każdy pierwszy poniedziałek miesiąca!

Zadanie zostało zrealizowane dzięki wsparciu finansowemu miasta stołecznego Warszawy

Kino Filmów Dokumentalnych vol.4

2009-08-16T07:19:00.000-07:00

Zapraszamy do wspólnego oglądania filmów Macieja Cuske!
Polecamy szczególnie gorąco nagrodzony na Krakowskim Festiwalu "Pamiętaj abyś dzień święty święcił".

Będzie wiosennie, absurdalnie, ale i refleksyjnie. Po projekcji spotkanie z reżyserem i poczęstunek.

wtorek, 21 kwietnia, g. 19.00
ę-miejsce: ul. Mokotowska 55/50

NA NIEBIE NA ZIEMI
Historia okolic miejscowości Wylatowa jest intrygująca i pasjonująca. Od sześciu lat zbierają się tam ludzie przekonani o istnieniu pozaziemskich form życia regularnie odwiedzających naszą planetę. Od kiedy równo rok po ukazaniu się pierwszego znaku pojawił się drugi, grupy zdeterminowanych ufologów oraz fascynatów postanowiły dowieść, że są one lub nie, dziełem i dowodem obecności UFO. Temat ten zainteresował Macieja Cuske "Film opowiada przede wszystkim o jednym, szczególnym pasjonacie, gotowym oddać praktycznie wszystko, aby udowodnić, że UFO naprawdę istnieje. To dokument dotykający pasji graniczącej wręcz z szaleństwem, a nawet prowadzącej do zatracenia" - mówi o swoim dokumencie reżyser Maciej Cuske.

Maciej Cuske -reżyser, dokumentalista. Jeden z najlepszych studentów Mistrzowskiej Szkoły Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy w Warszawie. Jego filmy zyskują uznanie w wielu krajach. Nagradzano go m.in. na TOFFI [nagroda specjalna FLISAK’2004], jak i na Krakowskim Festiwalu Filmowym [nagroda publiczności i Brązowy Lajkonik’2005 roku]. Jego, stworzony wraz z Marcinem Sauterem, pierwszy film I co wy na to Gałuszko? z 2000 roku do dzisiaj jest dziełem kultowym w polskim kinie niezależnym. Zrealizowany na.nagranych już ścinkach taśmy filmowej, przy pomocy rolników z małej wioski na północy kraju, był pierwszą pełnometrażową komedią niezależną. Cuske jest także autorem znakomitych dokumentów: Antykwariat i Elektriczka oraz konsultantem programu rozwoju młodego filmu dokumentalnego w Polsce. Wraz z Pioterem Stasikiem, Thierrym Paladino i Marcinem Sauterem założył Zespół Filmowy Paladino.

2009-08-16T07:16:00.000-07:00

W poniedziałek 2 marca gościliśmy fotografów Tadeusza Rolke, Lorne Liesenfelda i Chrisa Niedenthala. Razem oglądaliśmy fotografie z ich wspólnego projektu "Chleb" oraz film austriackiego reżysera Nikolausa Geyrhaltera.

2009-08-16T07:13:00.001-07:00

W najbliższy poniedziałek, 2 marca zapraszamy na trzecią odsłonę Kina Filmów Dokumentalnych.

Tym razem projekcji filmu towarzyszyć będzie pokaz fotografii.

FOTOGRAFIE

Pięciu fotografów w pięciu krajach, jeden temat: chleb.
Zaprezentujemy zdjęcia, których autorami są Lorne Liesenfeld, Chris Niedenthal, Tadeusz Rolke, Maciej Skawiński i Armand Urbaniak.
Cykl "Chleb" powstał w pięciu krajach (Ukraina, Polska, Czechy, Niemcy, Francja). Fotograficy dokumentowali proces wypieku chleba tradycyjnymi metodami.
Po pokazie zapraszamy na spotkanie z Lorne Lisenfeldem i Tadeuszem Rolke.

FILM

Niezwykły dokument Nikolausa Geyrhaltera "Chleb powszedni" to pozbawiony komentarza, ascetyczny obraz, ukazujący sterylny, zmechanizowany i odczłowieczony proces produkcji żywności.
Film wyróżniono Nagrodą Specjalną Jury na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych (IDFA) w Amsterdamie.

Po projekcji zapraszamy do sklepiku Against Gravity, gdzie będzie można nabyć filmy dokumentalne, oraz na prawdziwy chleb z masłem i żywe rozmowy.

Miejsce:
Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę"
ul. Mokotowska 55 m 50 (przejście przez podwórko, drugie drzwi po prawej stronie)

Czas:
2 marca - poniedziałek - godz. 19:00

2009-08-16T07:10:00.001-07:00

2 LUTEGO W PONIEDZIAŁEK FASCYNUJĄCE I PRAWIE ZUPEŁNIE NIEZNANE FILMY ŚLESICKIEGO!

W grudniu pożegnaliśmy Władysława Ślesickiego - wybitnego polskiego filmowca znanego przede wszystkim jako reżyser "W pustyni i w puszczy" (film ten zajął drugie miejsce jeżeli chodzi o liczbę widzów w całej historii polskiego kina).

W Kinie Filmów Dokumentalnych, chcemy przypomnieć jego, nieco zapomniany, dorobek dokumentalisty. Zaprezentujemy trzy wybitne dzieła: "Płyną tratwy", "Zanim opadną liście" i "Rodzina człowiecza".

Filmy Ślesickiego zaskakują precyzją formy, prostotą opowiadania, pokazują świat za którym podświadomie tęsknimy.

"Temperament kierował go w stronę subiektywnych, impresyjnych opowieści dokumentalnych, będących wynikiem fascynacji ludźmi, przyrodą, życiem. Chciał swoimi dokumentami >dodawać rangi sprawom zwyczajnym<" - pisze o Ślesickim Tadeusz Sobolewski.

Kto nie widział - musi zobaczyć!

Po filmie:
kawa, herbata, rozmowy...

Miejsce:
Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę"
ul. Mokotowska 55 m50 (przejście przez podwórko, drugie drzwi po prawej stronie)

Czas:
2 lutego - poniedziałek - godz.20:00

PŁYNĄ TRATWY - 1962, 19 min.

ZANIM OPADNĄ LIŚCIE... - 1964, 28 min.

RODZINA CZŁOWIECZA - 1966, 24 min.

Zapraszamy!

Kino Filmów Dokumentalnych vol. 1

2009-08-16T06:57:00.000-07:00

Pierwsza odsłona Kina Filmów Dokumentalnych. Przedpremierowy pokaz filmu Wojtka Kasperskiego "Otchłań" i wielokrotnie nagradzanych "Nasion". Spotkanie z autorem poprowadził Piotr Stasik.