poniedziałek, 21 grudnia 2009
Kolejne KFD już w styczniu
Rezerwujcie czas w poniedziałek, 11. stycznia (g. 19:00, Nowy Wspaniały Świat, ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej).
niedziela, 20 grudnia 2009
"Matka" na festiwalu Etiuda & Anima, "Matka" w TVP Kultura
„MATKA” (NIE) DOCENIONA W KRAKOWIE
Zrealizowany w Szkole Andrzeja Wajdy film Jakuba Piątka został nagrodzony na festiwalu Etiuda & Anima w Krakowie. Wykładowcy Szkoły – Marcel Łoziński i Jacek Bławut odebrali nagrodę za osiągnięcia artystyczne i pedagogiczne.
Podczas tegorocznego krakowskiego festiwalu Etiuda & Anima film Jakuba Piątka pt. „Matka” (wyprodukowany w Szkole Wajdy, w ramach programu „Pierwszy dokument”) otrzymał nagrodę Wielkiego Niedocenionego, czyli nagrodę dyrektora programowego festiwalu – Bogusława Zmudzińskiego.
„Matka” opowiada o wizycie tytułowej bohaterki u syna – w więzieniu. Godzinne spotkanie w sali widzeń ma wystarczyć na wiele tygodni. Film został zrealizowany w ramach programu „Pierwszy dokument”, prowadzonego przez Szkołę Andrzeja Wajdy, Studio Munka przy SFP, TVP i Polski Instytut Sztuki Filmowej.
Podczas festiwalu Etiuda & Anima nasi wykładowcy Kursu Dokumentalnego – Marcel Łoziński i Jacek Bławut – odebrali nagrodę dla wybitnego artysty i pedagoga.
Oprócz „Matki” Szkoła Wajdy zaprezentowała również: „Poszukiwaczy skarbów” Agnieszki Bąk, „Kierunek: Islandia” Kaliny Alabrudzińskiej, „Kobietę poszukiwaną” Michała Marczaka oraz „Pogodną” Renaty Gabryjelskiej.
http://www.wajdaschool.pl/1058
Oglądajcie "Matkę" w TVP Kultura:
„TRZYDZIESTKI” I DOKUMENTY ZE SZKOŁY WAJDY W TVP KULTURA
W czasie świąt Bożego Narodzenia w TVP Kultura zostaną pokazane 4 filmy wyprodukowane w Szkole Andrzeja Wajdy: dwie fabuły zrealizowane w ramach programu „30 minut” oraz dwa filmy dokumentalne powstałe w ramach programu „Pierwszy dokument”.
Podczas świąt TVP Kultura zaprezentuje „Na kredyt” Przemysława Nowakowskiego oraz „Lunatyków” Maćka Sterły-Orlickiego – obydwa filmy wyprodukowane w Szkole Wajdy w ramach trzeciej edycji programu „30 minut” – wspólnej inicjatywy Szkoły Wajdy, Studia Munka przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich, TVP i Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.
„Na kredyt” jest współczesną wersją średniowiecznej legendy o parze kochanków, którzy nie mogli się spotykać z powodu klątwy. W przypadku Agnieszki i Lucka klątwą okazuje się kredyt mieszkaniowy – spłata rat wymaga, żeby pracowali coraz więcej, aż zupełnie przestają się widywać. Czy ich związek przetrwa rozłąkę?
„Lunatycy” to opowieść o tym, że prawdziwa miłość jest cenniejsza niż wszystkie włosy na głowie. Główny bohater – fryzjer Rafał – po bolesnym rozstaniu z Kamą, niespodziewanie dla siebie samego znajduje nowe uczucie.
W czasie świąt będzie można również zobaczyć filmy dokumentalne wyprodukowane w Szkole Wajdy w ramach programu „Pierwszy dokument” – wspólnej inicjatywy Szkoły Wajdy, Studia Munka przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich, TVP i Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Będą to: „Matka” Jakuba Piątka i „Kobieta poszukiwana” Michała Marczaka.
„Matka” opowiada o wizycie tytułowej bohaterki u syna – w więzieniu. Godzinne spotkanie w sali widzeń ma wystarczyć na kilka tygodni…
„Kobieta poszukiwana” jest portretem ludzi szukających miłości: francuski arystokrata wynajmuje profesjonalnego swata, by pomógł mu znaleźć żonę z Polski. Spotkania z kolejnymi kandydatkami ukazują obawy kobiet, ich oczekiwania oraz skrywane pragnienia.
Daty emisji filmów ze Szkoły Wajdy w TVP Kultura:
24.12. godz. 00.05: „Matka”
25.12. godz. 23.15: „Na kredyt”
26.12. godz. 23.50: „Lunatycy”
28.12. godz. 22.25: „Kobieta poszukiwana”
Ponadto TVP Kultura wyemituje inne filmy powstałe w ramach „30 minut” i „Pierwszego dokumentu”: fabuły „Moja nowa droga” Barbary Białowąs, „Przyjdź do mnie” Ewy Banaszkiewicz, „Co mówią lekarze” Michała Wnuka, „Wszystkie kłamstwa Anny” Krzysztofa Bizio i „Ciemnego pokoju nie trzeba się bać” Kuby Czekaja.
Wśród emitowanych dokumentów znajdą się: „Krajobraz nizinny z kołyską” Arkadiusza Biedrzyckiego, „Bez wizji” Radka Jędrzejczaka, „Serca dwa” Anny Kuśmierczyk i „Agor Dromesko” Jędrzeja Bączyka.
http://www.wajdaschool.pl/1057
Zrealizowany w Szkole Andrzeja Wajdy film Jakuba Piątka został nagrodzony na festiwalu Etiuda & Anima w Krakowie. Wykładowcy Szkoły – Marcel Łoziński i Jacek Bławut odebrali nagrodę za osiągnięcia artystyczne i pedagogiczne.
Podczas tegorocznego krakowskiego festiwalu Etiuda & Anima film Jakuba Piątka pt. „Matka” (wyprodukowany w Szkole Wajdy, w ramach programu „Pierwszy dokument”) otrzymał nagrodę Wielkiego Niedocenionego, czyli nagrodę dyrektora programowego festiwalu – Bogusława Zmudzińskiego.
„Matka” opowiada o wizycie tytułowej bohaterki u syna – w więzieniu. Godzinne spotkanie w sali widzeń ma wystarczyć na wiele tygodni. Film został zrealizowany w ramach programu „Pierwszy dokument”, prowadzonego przez Szkołę Andrzeja Wajdy, Studio Munka przy SFP, TVP i Polski Instytut Sztuki Filmowej.
Podczas festiwalu Etiuda & Anima nasi wykładowcy Kursu Dokumentalnego – Marcel Łoziński i Jacek Bławut – odebrali nagrodę dla wybitnego artysty i pedagoga.
Oprócz „Matki” Szkoła Wajdy zaprezentowała również: „Poszukiwaczy skarbów” Agnieszki Bąk, „Kierunek: Islandia” Kaliny Alabrudzińskiej, „Kobietę poszukiwaną” Michała Marczaka oraz „Pogodną” Renaty Gabryjelskiej.
http://www.wajdaschool.pl/1058
Oglądajcie "Matkę" w TVP Kultura:
„TRZYDZIESTKI” I DOKUMENTY ZE SZKOŁY WAJDY W TVP KULTURA
W czasie świąt Bożego Narodzenia w TVP Kultura zostaną pokazane 4 filmy wyprodukowane w Szkole Andrzeja Wajdy: dwie fabuły zrealizowane w ramach programu „30 minut” oraz dwa filmy dokumentalne powstałe w ramach programu „Pierwszy dokument”.
Podczas świąt TVP Kultura zaprezentuje „Na kredyt” Przemysława Nowakowskiego oraz „Lunatyków” Maćka Sterły-Orlickiego – obydwa filmy wyprodukowane w Szkole Wajdy w ramach trzeciej edycji programu „30 minut” – wspólnej inicjatywy Szkoły Wajdy, Studia Munka przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich, TVP i Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.
„Na kredyt” jest współczesną wersją średniowiecznej legendy o parze kochanków, którzy nie mogli się spotykać z powodu klątwy. W przypadku Agnieszki i Lucka klątwą okazuje się kredyt mieszkaniowy – spłata rat wymaga, żeby pracowali coraz więcej, aż zupełnie przestają się widywać. Czy ich związek przetrwa rozłąkę?
„Lunatycy” to opowieść o tym, że prawdziwa miłość jest cenniejsza niż wszystkie włosy na głowie. Główny bohater – fryzjer Rafał – po bolesnym rozstaniu z Kamą, niespodziewanie dla siebie samego znajduje nowe uczucie.
W czasie świąt będzie można również zobaczyć filmy dokumentalne wyprodukowane w Szkole Wajdy w ramach programu „Pierwszy dokument” – wspólnej inicjatywy Szkoły Wajdy, Studia Munka przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich, TVP i Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Będą to: „Matka” Jakuba Piątka i „Kobieta poszukiwana” Michała Marczaka.
„Matka” opowiada o wizycie tytułowej bohaterki u syna – w więzieniu. Godzinne spotkanie w sali widzeń ma wystarczyć na kilka tygodni…
„Kobieta poszukiwana” jest portretem ludzi szukających miłości: francuski arystokrata wynajmuje profesjonalnego swata, by pomógł mu znaleźć żonę z Polski. Spotkania z kolejnymi kandydatkami ukazują obawy kobiet, ich oczekiwania oraz skrywane pragnienia.
Daty emisji filmów ze Szkoły Wajdy w TVP Kultura:
24.12. godz. 00.05: „Matka”
25.12. godz. 23.15: „Na kredyt”
26.12. godz. 23.50: „Lunatycy”
28.12. godz. 22.25: „Kobieta poszukiwana”
Ponadto TVP Kultura wyemituje inne filmy powstałe w ramach „30 minut” i „Pierwszego dokumentu”: fabuły „Moja nowa droga” Barbary Białowąs, „Przyjdź do mnie” Ewy Banaszkiewicz, „Co mówią lekarze” Michała Wnuka, „Wszystkie kłamstwa Anny” Krzysztofa Bizio i „Ciemnego pokoju nie trzeba się bać” Kuby Czekaja.
Wśród emitowanych dokumentów znajdą się: „Krajobraz nizinny z kołyską” Arkadiusza Biedrzyckiego, „Bez wizji” Radka Jędrzejczaka, „Serca dwa” Anny Kuśmierczyk i „Agor Dromesko” Jędrzeja Bączyka.
http://www.wajdaschool.pl/1057
poniedziałek, 7 grudnia 2009
[foto] Kino Filmów Dokumentalnych vol. 10
Poniżej fotorelacja z ostatniego w tym roku Kina Filmów Dokumentalnych. Na zdjęciach Mateusz Werner (krytyk filmowy) oraz Piotr Stasik (reżyser "7xMoskwa").
poniedziałek, 30 listopada 2009
Kino Filmów Dokumentalnych vol. 10
Dziesiąty pokaz w ramach Kina Filmów Dokumentalnych już 7. grudnia (pon)! Zapraszamy na projekcję dwóch obrazów:
- "7xMoskwa" reż. Piotr Stasik, 19 min.
- "7915 km" reż. Nikolaus Geyrhalter, 106 min.
Rozmowę z Piotrem Stasikiem poprowadzi Mateusz Werner *
gdzie: Nowy Wspaniały Świat, ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej
kiedy: 7. grudnia, godzina 19:00
* Mateusz Werner – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego i Szkoły Nauk Społecznych przy Instytucie Filozofii i Socjologii Polskiej Akademii Nauk. Junior Fellow wiedeńskiego Instytutu Nauk o Człowieku. Krytyk filmowy i literacki. Współtworzył programy filmowe w telewizji publicznej: „Seans filmowy" (2 Program TVP) i „Pół serio" (1 Program TVP). Przez kilka lat kierował Galerią Sztuki Filmowej w warszawskiej Zachęcie. Współtworzył i kierował Działem Filmowym w Instytucie Adama Mickiewicza, gdzie pracuje do dziś jako kurator programu filmowego. Współpracuje z pismami filmowymi: „Film", „Kino"
///
7 × MOSKWA/ 7 × Moscow
Reżyseria/ Directed by: Piotr Stasik, Produkcja/ Production: Eureka Media, Telewizja Polska, Polska 2005/ Poland 2005, 19 min.
Dokument Piotra Stasika można porównać do poezji bez słów. Widzimy siedem długich ujęć pokazujących Moskwę. Punkty, w których ustawiono kamerę, nie zostały bynajmniej wybrane przypadkowo: to charakterystyczne, newralgiczne i całkowicie różne miejsca stolicy Rosji. W każdym ujęciu coraz głębiej wchodzimy w materię miasta i odkrywamy jego rzeczywistość. Film powstał w ramach projektu "Rosja-Polska. Nowe spojrzenie" (edycja I) realizowanego przez Instytut Adama Mickiewicza i Eureka Media przy wsparciu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.
7915 km
Reżyseria /Directed by: Nikolaus Geyrhalter
Produkcja /Production: Nikolaus Geyrhalter Filmproduktion, Austria, 2008
106 min
Reżyseria /Directed by: Nikolaus Geyrhalter
Produkcja /Production: Nikolaus Geyrhalter Filmproduktion, Austria, 2008
106 min
7915 km to odległość, jaką pokonują kierowcy samochodów i motocykli, uczestniczący w rajdzie Dakar (poprzednio funkcjonującym pod nazwą Paryż – Dakar). To także tytuł kolejnego filmu Nikolausa Geyrhaltera. Miłośnicy motoryzacji nie zobaczą w tym filmie jednak ani jednego ryczącego automobilu, za którym unosiłyby się chmury piasku i pyłu. Jedynym dowodem na to, że wszystkie miejsca, do których dotarł dokumentalista, poruszając się tą samą trasą co rajd, faktycznie przez chwilę stały się świadkami gigantycznego spektaklu o wątpliwym sensie, są ślady kół, głębokie koleiny przecinające afrykański krajobraz. Geyrhalter pokazuje miejsca, które kierowcy rajdu minęli w pędzie, nie przypuszczając nawet, kim są ludzie, którzy w nich żyją, i z jakimi problemami muszą borykać się na co dzień. Z pędem niewidocznych w kadrze, ale obecnych w świadomości widzów samochodów kontrastuje spokój kamery Geyrhaltera. I znów – nie ogranicza się ona do barwnych ciekawostek z dalekich, obcych miejsc. Bo tak pokazują trasę rajdu kamery telewizyjne transmitujące wydarzenie. Rajd trwa dwa tygodnie, austriacki dokumentalista potrzebował 4 miesięcy, aby pokonać tę samą odległość. Dla Geyrhaltera stosunek Europejczyków do Afryki cechuje nadal postawa kolonialna. Jednym z jej przejawów jest organizowanie kosztującego wiele milionów euro rajdu na terenie krajów, które borykają się z zaspokojeniem podstawowych potrzeb mieszkańców. Europejczycy traktują Afrykę tylko jako spektakularną scenografię dla medialnego wydarzenia. Jednocześnie boją się jej – angażują ogromne środki finansowe w systemy ochrony wybrzeży, aby nie dopuścić do nielegalnej emigracji afrykańskich uchodźców. Tymczasem dzięki filmowi Geyrhaltera na krótkim w skali kontynentu odcinku 7915 km poznajemy wyjątkowych ludzi, którzy walczą o godność osobistą i starają się podejmować życiowe decyzje w zgodzie ze swoją tożsamością.
http://www.docreview.pl/2009/index.php?option=com_content&task=view&id=296
wtorek, 17 listopada 2009
Kino Filmów Dokumentalnych vol. 9 [zdjęcia]
Serdecznie dziękujemy wszystkim, którzy przybyli na dziewiątą odsłonę Kina Filmów Dokumentalnych. Obejrzeliśmy "Matkę" w reżyserii Jakuba Piątka (rozmowę z nim poprowadziła p. Irena Gruca-Rozbicka) oraz "W czterech ścianach" Aleksandry Westmeier.
Udało nam się również zaprezentować twórczość młodych filmowców z projektu VIDEONOTACJE (tutaj http://videonotacje.blogspot.com/ reszta etiud).
Spotkanie zorganizowaliśmy przy współpracy z Krytyką Polityczną oraz Against Gravity (Planete Doc Review).
Kolejne KFD już w 7. grudnia 2009.
Udało nam się również zaprezentować twórczość młodych filmowców z projektu VIDEONOTACJE (tutaj http://videonotacje.blogspot.com/ reszta etiud).
Spotkanie zorganizowaliśmy przy współpracy z Krytyką Polityczną oraz Against Gravity (Planete Doc Review).
Kolejne KFD już w 7. grudnia 2009.
wtorek, 10 listopada 2009
Kino Filmów Dokumentalnych vol. 9 - 16. listopada, g. 19:00, Nowy Wspaniały Świat
- "Matka" reż. Jakub Piątek, 15 min
- "W czterech ścianach" reż. Alexandra Westmeier, 86 min.
spotkanie Jakubem Piątkiem poprowadzi pani Irena Gruca-Rozbicka.
gdzie: Nowy Wspaniały Świat, ul. Nowy Świat 63, róg Świętokrzyskiej
kiedy: 16. listopada, godzina 19:00
WSTĘP WOLNY.
///
"W czterech ścianach" Allein In vier Wänden
film dokumentalny, Niemcy, 2007, 86 min, reżyseria: Alexandra Westmeier.
120 dzieci. 120 historii, w które trudno uwierzyć. Mają za sobą kradzieże, morderstwa. Nie mają nawet 14 lat, a wolą siedzieć za kratkami w uralskim więzieniu niż żyć na wolności. Tutaj mogą być tym, czym naprawdę są - dziećmi.
Właśnie przywieźli Loszę. Nie pozwolili mu się nawet pożegnać z matką. Dwa lata go nie zobaczy - takie jest prawo. Losza, łykając łzy, próbuje odnaleźć się w nowej sytuacji. Tola ma 14 lat i zabójstwo na koncie. Niedługo wyjdzie. Nie ma jednak dokąd pójść. Mieszkańcy wioski, z której pochodzi, nie znają litości. "Nie chcemy szczeniaka. Niech zginie". 120 dzieci. Możemy widzieć w nich bandytów, lecz jeśli nikt nie zobaczy w nich dzieci, nie pomoże wyrwać się z zaklętego koła przestępczości, po latach, już jako dorośli, znowu wrócą do więzienia.
Właśnie przywieźli Loszę. Nie pozwolili mu się nawet pożegnać z matką. Dwa lata go nie zobaczy - takie jest prawo. Losza, łykając łzy, próbuje odnaleźć się w nowej sytuacji. Tola ma 14 lat i zabójstwo na koncie. Niedługo wyjdzie. Nie ma jednak dokąd pójść. Mieszkańcy wioski, z której pochodzi, nie znają litości. "Nie chcemy szczeniaka. Niech zginie". 120 dzieci. Możemy widzieć w nich bandytów, lecz jeśli nikt nie zobaczy w nich dzieci, nie pomoże wyrwać się z zaklętego koła przestępczości, po latach, już jako dorośli, znowu wrócą do więzienia.
///
Polecamy: "Oblicza Rosji"
„Oblicza Rosji” – zestaw filmów dokumentalnych na DVD.
1.Durakowo, wioska głupców, reż. Nino Kirtadze, Francja 2007, 91 min.
2.Rublowka, reż. Irene Langemann, Niemcy 2007, 94 min.
3.W czterech ścianach, reż. Alexandra Westmeier, Niemcy 2007, 85 min.
4.Borys Ryży – historia poety, reż. Aliona van der Horst, Holandia 2008, 60 min
5.Elektryczka, reż. Maciej Cuske, 18 min
6. 7x Moskwa, reż. Piotr Stasik, Polska 2005, 19 min.
Sześć dokumentów umieszczonych w tym pakiecie – to głęboko pouczająca podróż po współczesnej Rosji i jej skrajnościach. Od pałaców, stawianych seryjnie na wzór XIX-wiecznych arystokratycznych rezydencji, wzdłuż szosy zwanej Rublowką, gdzie mieszka Putin, Jelcyn, „nowi Ruscy”, ale też Roztropowicz, córka Szostakowicza i potomkowie carskiej rodziny Romanowów – po bloki Jekaterynburga, gdzie mieszkał młody poeta „straconego pokolenia” pieriestrojki (Borys Ryży – historia poety), zanim popełnił samobójstwo w 2001. Schodzimy jeszcze niżej, do bandyckich lepianek, z których wywodzą się chłopcy z poprawczaka, o jasnym, szczerym spojrzeniu, skazani za kradzieże i zabójstwa (W czterech ścianach).
Jest tu jeszcze inny dom poprawczy, założony przez byłego wojskowego, związanego z partią „Narodnaja Wolja”, zwany przez niego „poligonem kształcenia człowieka”. Zbudował dwór, stworzył feudalną społeczność, opartą na absolutnym posłuszeństwie wobec przywódcy, którego dewizą jest: „Bóg na niebie, car na ziemi” (Durakowo –wioska głupców). Charyzmatyczny Michał Fiodorowicz o niedźwiedziowatych kształtach, z krzyżem prawosławnym na piersiach, przyjmuje do swojego schroniska zagubionych młodych. Może jest kimś w rodzaju rosyjskiego Kotańskiego, który stawia na nogi nałogowców? Gruzińską reżyserkę, Nino Kirtadze, interesuje głównie jego wizja rosyjskiego społeczeństwa, tak charakterystyczna dla współczesnych autorytarnych tendencji.
Jest to wizja podupadłego imperium, atakowanego przez siły zachodniej demokracji, działające rozkładowo na rosyjską duszę. Przeciwko Rosji toczy się wojna – wywodzi Michał Fiodorowicz – Rosja potrzebuje silnej władzy. Jej wcieleniem jest Putin. Jego antytezą – Gorbaczow. Pieriestrojka przełomu lat 80. i 90. zostawiła w przeciętnym Rosjaninie złą pamięć. To wtedy – tłumaczy bohater Durakowa – otwarto na oścież okno do Europy i zapomniano je zamknąć; powstał przeciąg. To wtedy, na naszą zgubę – wywodzi dalej – otwarto tamy wolności słowa i braku odpowiedzialności za nie. Potrzebny jest sojusz silnej władzy, wojska i cerkwi.
Dystrybucja:
Against Gravity www.againstgravity.pl | Mayfly www.mayfly.pl
czwartek, 5 listopada 2009
Jacek Socha w Dwutygodniku o "Chemii" Pawła Łozińskiego
"Inaczej niż telenowela" Jakub Socha / Dwutygodnik
Najnowszy film Pawła Łozińskiego „Chemia” 24 października został uhonorowany Prix Europa 2009 w kategorii filmu dokumentalnego. To z pewnością najbardziej prestiżowa nagroda w kolekcji tego utalentowanego filmowca
Urodzony w 1965 roku Paweł Łoziński jest synem klasyka polskiego dokumentu Marcela Łozińskiego. I choć w książce „Debiuty polskiego kina” opowiadał, że od najmłodszych lat towarzyszył ojcu w jego pracy w montażowni, gdzie rysował na taśmie filmowej swoje małe dzieła, początkowo nic nie wskazywało na to, by chciał podtrzymywać rodzinne tradycje. Po krótkim pobycie na Wydziale Fizyki UW, pracował jako malarz przejść podziemnych, magazynier i sklepikarz. Po czterech latach, jak mówi Łoziński w rozmowie z Markiem Hendrykowskim, przyszło olśnienie, a za nim postanowienie, że koniec z „głupimi zajęciami”.
[więcej na http://www.dwutygodnik.com/artykul/574-inaczej-niz-telenowela.html ]
Najnowszy film Pawła Łozińskiego „Chemia” 24 października został uhonorowany Prix Europa 2009 w kategorii filmu dokumentalnego. To z pewnością najbardziej prestiżowa nagroda w kolekcji tego utalentowanego filmowca
Urodzony w 1965 roku Paweł Łoziński jest synem klasyka polskiego dokumentu Marcela Łozińskiego. I choć w książce „Debiuty polskiego kina” opowiadał, że od najmłodszych lat towarzyszył ojcu w jego pracy w montażowni, gdzie rysował na taśmie filmowej swoje małe dzieła, początkowo nic nie wskazywało na to, by chciał podtrzymywać rodzinne tradycje. Po krótkim pobycie na Wydziale Fizyki UW, pracował jako malarz przejść podziemnych, magazynier i sklepikarz. Po czterech latach, jak mówi Łoziński w rozmowie z Markiem Hendrykowskim, przyszło olśnienie, a za nim postanowienie, że koniec z „głupimi zajęciami”.
[więcej na http://www.dwutygodnik.com/artykul/574-inaczej-niz-telenowela.html ]
czwartek, 8 października 2009
KFD vol. 8 - zdjęcia po pokazie
Ósma odłona Kina Filmów Dokumentalnych.
5. października 2009, pokazywaliśmy "Chemię" w reż. Pawła Łozińskiego oraz "Angielskiego Lekarza" Goeffrey'a Smitha. Spotkanie z autorem "Chemii" poprowadził redaktor naczelny miesięcznika KINO, pan Andrzej Kołodyński. Spotkanie odbyło się przy współpracy z Krytyką Polityczyną oraz Against Gravity (Planete Doc Review).
///
serdecznie dziękujemy za tak liczną frekwencję - na projekcje przybyło ponad sto osób!
niedziela, 27 września 2009
Kino Filmów Dokumentalnych - 5 października - Nowy Wspaniały Świat
Rozmowę z reżyserem "Chemii" , Pawłem Łozińskim poprowadzi krytyk filmowy, redaktor miesięcznika "KINO" Andrzej Kołodyński.
Nowy Wspaniały Świat,
5. października 2009, godzina 19:00
Nowy sezon spotkań z Kinem Filmów Dokumentalnych przygotowujemy razem z Against Gravity i Planete Doc Review.
Nowy sezon spotkań z Kinem Filmów Dokumentalnych przygotowujemy razem z Against Gravity i Planete Doc Review.
Do zobaczenia!
///
"Chemia" reż. Paweł Łoziński, 58 min.
Film stanowi niekonwencjonalny zapis spotkań i rozmów różnych ludzi poddawanych chemioterapii na Dziennym Oddziale Chemioterapii. Pokazuje parę godzin przeżytych niejako poza czasem z życia chorych na raka. Trochę smutna, trochę refleksyjna, a czasem nawet zabawna opowieść o chorych i zdrowych, o tym, jak wzajemnie się wspierają. Autorzy uświadamiają, że nie sposób przez tę chorobę przejść samotnie. Ich opowieść niesie nadzieję, że dzięki bliskości drugiego człowieka można niekiedy wygrać walkę z rakiem.
///
"The English Surgeon" ("Angielski Lekarz"), reż. Geoffrey Smith, 93 min.
Henry Marsh jest chirurgiem. Mieszka w Anglii, do szpitala jeździ na rowerze, w wolnym czasie lubi majsterkować. Poza praktyką we własnym kraju, od ponad piętnastu lat operuje w jednym z kijowskich szpitali publicznych. Ukraińscy pacjenci widzą w nim wybawcę z Zachodu i oczekują cudów. Jego ukraiński kolega uważa go za mentora, przyjaciela i członka rodziny. Ostatniej wizycie lekarza na Ukrainie towarzyszy wiele skrajnych emocji. Wypełnia ją nie tylko intensywna praca, lecz także dylematy dotyczące relacji z pacjentami, poczucie winy z powodu jednej z nieudanych operacji i bezradność wywołana fatalnym poziomem ukraińskiego lecznictwa. Henry natrafia tu bezustannie na źle zdiagnozowane przypadki, ludzi, którym w żaden sposób nie można już pomóc. Jednym z jego pacjentów jest Marian Dolishny, którego guz mózgu został uznany za niemożliwy do zoperowania na Ukrainie. Henry próbuje udowodnić, że to nieprawda.
Autor filmu Geoffrey Smith pokazuje, że jego bohater to nie tylko wspaniały specjalista, ale też altruista, walczący o życie innych tam, gdzie daje się mu na to niewielkie szanse. Cechuje go głęboki humanizm i upór w poszerzaniu zakresu pojęcia „niemożliwe”. W filmie nie brakuje zarówno scen komicznych – z braku narzędzi lekarze kupują wiertarkę Bosha na kijowskim targu ¬– jak i trzymających w napięciu, np. 15-minutowa sekwencja operacji mózgu Mariana Dolishnego. Dużym walorem dokumentu jest również muzyka skomponowana przez Nicka Cave'a i Warrena Ellisa.
Autor filmu Geoffrey Smith pokazuje, że jego bohater to nie tylko wspaniały specjalista, ale też altruista, walczący o życie innych tam, gdzie daje się mu na to niewielkie szanse. Cechuje go głęboki humanizm i upór w poszerzaniu zakresu pojęcia „niemożliwe”. W filmie nie brakuje zarówno scen komicznych – z braku narzędzi lekarze kupują wiertarkę Bosha na kijowskim targu ¬– jak i trzymających w napięciu, np. 15-minutowa sekwencja operacji mózgu Mariana Dolishnego. Dużym walorem dokumentu jest również muzyka skomponowana przez Nicka Cave'a i Warrena Ellisa.
piątek, 4 września 2009
wtorek, 1 września 2009
Premierowy pokaz na Otwacie Animatornii
Z ogromną przyjemnością zapraszamy Was 12 września na premierowy pokaz filmu "John i Jane z Kalkuty", który jako jeden z trzech dokumentów odsłoni przed polskim widzem OBLICZA INDII (na DVD 25 września).
OBLICZA INDII" TO KOLEJNE WYDAWNICTWO Z SERII TRZYPŁYTOWEGO ZBIORU DVD POŚWIĘCONEGO TEMATYCE JEDNEGO KRAJU:
Indie to legenda. Turyści, podróżnicy i wędrowcy poszukują mitycznych Indii, niezmienionych przez czas. Nie znają i nie chcą znać tych miejsc, przy których Polska wydaje się ubogą prowincją. Na szczęście to właśnie te miejsca i historie fascynują filmowców. Azja to nie tylko mityczne kultury i bajkowa przyroda, to też zaplecze ekonomiczne Europy. Jaki naprawdę jest kraj Slumdoga i Bollywoodu? "John i Jane z Kalkuty" to pracownicy 'call centers', którzy udają amerykańskich telefonistów. "Hinduska Love Story" to nie tylko opowieść o miłości z egzotycznym tłem. Nad największymi slumsami świata w trzynastomilionowym Mumbaju wyrośnie wkrótce najdroższy dom świata. Na pierwszych trzydziestu piętrach znajdą się garaże, żeby mieszkańcy nie musieli patrzeć na biedę na ulicach. Z kolei ofiarowane w świątyni przez hinduskich biedaków włosy ("Hair India") trafiają do Włoch. Po niebotycznej cenie są sprzedawane salonom fryzjerskich dla bogatych Hindusek.
Trójpak "Oblicza Indii" jest drugą odsłoną Azji w serii Planete Doc Review. Wydane rok temu "Oblicza Chin" okazały się bestsellerem.
Otwarcie Animatornii 12 września 2009 Mokotowska 55 g.19 Kino Filmów Dokumentalnych - polska premiera dokumentu John and Jane. Toll free
Dystrybucja:
Against Gravity www.againstgravity.pl | Mayfly www.mayfly.pl
John i Jane z Kalkuty - PREMIERA 12 września
John i Jane z Kalkuty
„Lubię Elvisa z jednego prostego powodu. Był miliarderem”. To wyznanie jednego z bohaterów filmu oddaje marzenia setek tysięcy młodych Hindusów pracujących w call-center. To globalizacja w pigułce – miejsce, gdzie świat wirtualny zmienia się w rzeczywisty. Miejsce, gdzie czas i granice nie mają jakiegokolwiek znaczenia. Call-center to ziszczone wizje takich teoretyków postmodernizmu jak Jean Baudrillard i Zygmunt Bauman. Ludzie, którzy tam pracują, codziennie na kilkanaście godzin przenoszą się do Ameryki. Odpowiadają na pytania klientów przeróżnych firm, dzwonią oferując ubezpieczenia, wyjaśniają tajniki instrukcji obsługi różnorakich sprzętów domowych. Ich rozmówcy nie mają pojęcia, że rozmawiają z kimś odległym o tysiące kilometrów. Praca w call-center wymaga przemiany osobowości – pracownik musi wyszkolić perfekcyjny amerykański akcent, przybrać nowe imię i przyswoić sobie amerykańskie wartości. Wszystko to w ramach odpowiednich kursów.
Film przynosi obraz życia kilkorga młodych mieszkańców Bombaju, dla których praca stała się namiastką domu, przepustką do lepszego świata i nadzieją na lepsze jutro. To także dyskretny zapis nieuchronnej amerykanizacji tradycyjnego społeczeństwa. Kultura McDonalda, galerii handlowych, naśladowania celebrytów, indywidualizmu oraz osobistego sukcesu – to wszystko składa się na obraz świata młodych ludzi, których ciężka praca sprawia, że Indie dołączają do gospodarczych potęg dzisiejszego świata. Ich determinacja budzi szacunek – nawet podczas snu słuchają taśm wypełnionych mobilizującymi do wysiłku przemowami. Film przynosi obraz smutnej i poruszającej przemiany osobowości – zmiany języka z hindi na angielski, rozpadu więzi międzyludzkich, braku poczucia wspólnoty i więzi z rodzinnym krajem. Dla młodych Hindusów rajem jest Ameryka – i zrobią wszystko, by ją sprowadzić do siebie.
Max Cegielski
niedziela, 16 sierpnia 2009
WAKACJE
Nowy sezon spotkań z Kinem Filmów Dokumentalnych startuje już we wrześniu. Razem z Against Gravity i Planete Doc Review przygotowujemy dla Was szereg niespodzianek!
Do zobaczenia!
Do zobaczenia!
Kino Filmów Dokumentalnych vol.6
Dziękujemy, za wspólne oglądanie. Kino Filmów Dokumentalnych robi sobie wakacyjną przerwę. Od września startujemy z nowym repertuarem.
Kino Filmów Dokumentalnych vol. 6. Dzień dziecka.
Tydzień po dniu dziecka, 8 czerwca, zapraszamy do wspólnego oglądania "Dnia dziecka" i "Dnia dziecka na wsi" w reżyserii Pawła Kędzierskiego.
Jak pamiętamy dzieciństwo? Czy był to okres tylko beztroskich zabaw?
Paweł Kędzierski w swoich filmach obserwuje jeden dzień z życia dzieci. Filmy są wnikliwą i trafną obserwacją presji, pod którą dorastają.
Po filmach zapraszamy na spotkanie z reżyserem, które poprowadzi redaktor miesięcznika Kino Andrzej Kołodyński.
poniedziałek, 8 czerwca, g. 19.00 ę-miejsce: ul. Mokotowska 55/50
Paweł Kędzierski - reżyser filmowy, dokumentalista. Studiował polonistykę na UW. W latach 70. członek Zespołu Filmowego "X" Andrzeja Wajdy. W 1990 współzałożyciel Studia Filmowego "Kronika". Wieloletni przewodniczący Sekcji Filmu Dokumentalnego Stowarzyszenia Filmowców Polskich.
Dokument w maju
Piąta odsłona KFD już za nami. Oglądaliśmy filmy, zrealizowane w ramach projektu zainicjowanego przez Instytut Adama Mickiewicza. Zobaczyliśmy trzy autorskie spojrzenia na Marzec 68'. O swojej przygodzie z "Rodziną wypędzonych" opowiadali nam Magda Kowalczyk i Grzegorz Brzozowski.
Na kolejne spotkanie zapraszamy za miesiąc. Do zobaczenia w pierwszy poniedziałek czerwca!
Kino Filmów Dokumentalnych vol.5
Zapraszamy na 5 spotkanie w kinie filmów dokumentalnych.
Tym razem obejrzymy trzy filmy zrealizowane w ramach warsztatów Marzec 68- pożegnania i powroty.
"Happy Jews"
reż. Jonathan Rozenbaum
6 min.
"Cabaret Polska"
reż. Nir David Zats, Zuzanna Solakiewicz
49 min.
"The Family of Exiles"
reż. Grzegorz Brzozowski
30 min
Po projekcji zapraszamy na spotkanie z twórcami filmu "The Family of Exiles" Grzegorzem Brzozowskim i Magdaleną Kowalczyk.
"Marzec 68. Pożegnania i powroty.
Akty zbiorowego antysemityzmu inicjowane i organizowane w Polsce w marcu 1968 roku przez aparat komunistycznego państwa i późniejsza emigracja wielu tysięcy obywateli polskich pochodzenia żydowskiego stanowią do dziś jedno z najpoważniejszych obciążeń dla relacji polsko-żydowskich. W Polsce Ludowej, jak wiadomo, były tematem tabu. Od 1989 roku są przedmiotem systematycznych badań historyków próbujących uporządkować fakty i ustalić ich możliwie spójną, i obiektywną interpretację. To jednak nie wystarczy. Istnieje przecież ogromna sfera skumulowanych przez lata emocji, które domagają się dzisiaj ekspresji w innej formie, niż suche opracowania historyków."
poniedziałek, 4 maja, g. 19.00
ę-miejsce: ul. Mokotowska 55/50
Zadanie zostało zrealizowane dzięki wsparciu finansowemu miasta stołecznego Warszawy
Cuske w ę-miejscu
Dziękujemy wszystkim sympatykom Kina Filmów Dokumentalnych za wspólnie spędzony wieczór. Mamy dla Was dobrą wiadomość. Wracamy do sprawdzonej formuły - dlatego kolejny pokaz już wkrótce ( 4 maja, g.19.00).
Zapraszamy w każdy pierwszy poniedziałek miesiąca!
Zadanie zostało zrealizowane dzięki wsparciu finansowemu miasta stołecznego Warszawy
Kino Filmów Dokumentalnych vol.4
Zapraszamy do wspólnego oglądania filmów Macieja Cuske!
Polecamy szczególnie gorąco nagrodzony na Krakowskim Festiwalu "Pamiętaj abyś dzień święty święcił".
Będzie wiosennie, absurdalnie, ale i refleksyjnie. Po projekcji spotkanie z reżyserem i poczęstunek.
wtorek, 21 kwietnia, g. 19.00
ę-miejsce: ul. Mokotowska 55/50
NA NIEBIE NA ZIEMI
Historia okolic miejscowości Wylatowa jest intrygująca i pasjonująca. Od sześciu lat zbierają się tam ludzie przekonani o istnieniu pozaziemskich form życia regularnie odwiedzających naszą planetę. Od kiedy równo rok po ukazaniu się pierwszego znaku pojawił się drugi, grupy zdeterminowanych ufologów oraz fascynatów postanowiły dowieść, że są one lub nie, dziełem i dowodem obecności UFO. Temat ten zainteresował Macieja Cuske "Film opowiada przede wszystkim o jednym, szczególnym pasjonacie, gotowym oddać praktycznie wszystko, aby udowodnić, że UFO naprawdę istnieje. To dokument dotykający pasji graniczącej wręcz z szaleństwem, a nawet prowadzącej do zatracenia" - mówi o swoim dokumencie reżyser Maciej Cuske.
Maciej Cuske -reżyser, dokumentalista. Jeden z najlepszych studentów Mistrzowskiej Szkoły Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy w Warszawie. Jego filmy zyskują uznanie w wielu krajach. Nagradzano go m.in. na TOFFI [nagroda specjalna FLISAK’2004], jak i na Krakowskim Festiwalu Filmowym [nagroda publiczności i Brązowy Lajkonik’2005 roku]. Jego, stworzony wraz z Marcinem Sauterem, pierwszy film I co wy na to Gałuszko? z 2000 roku do dzisiaj jest dziełem kultowym w polskim kinie niezależnym. Zrealizowany na.nagranych już ścinkach taśmy filmowej, przy pomocy rolników z małej wioski na północy kraju, był pierwszą pełnometrażową komedią niezależną. Cuske jest także autorem znakomitych dokumentów: Antykwariat i Elektriczka oraz konsultantem programu rozwoju młodego filmu dokumentalnego w Polsce. Wraz z Pioterem Stasikiem, Thierrym Paladino i Marcinem Sauterem założył Zespół Filmowy Paladino.
W najbliższy poniedziałek, 2 marca zapraszamy na trzecią odsłonę Kina Filmów Dokumentalnych.
Tym razem projekcji filmu towarzyszyć będzie pokaz fotografii.
FOTOGRAFIE
Pięciu fotografów w pięciu krajach, jeden temat: chleb.
Zaprezentujemy zdjęcia, których autorami są Lorne Liesenfeld, Chris Niedenthal, Tadeusz Rolke, Maciej Skawiński i Armand Urbaniak.
Cykl "Chleb" powstał w pięciu krajach (Ukraina, Polska, Czechy, Niemcy, Francja). Fotograficy dokumentowali proces wypieku chleba tradycyjnymi metodami.
Po pokazie zapraszamy na spotkanie z Lorne Lisenfeldem i Tadeuszem Rolke.
FILM
Niezwykły dokument Nikolausa Geyrhaltera "Chleb powszedni" to pozbawiony komentarza, ascetyczny obraz, ukazujący sterylny, zmechanizowany i odczłowieczony proces produkcji żywności.
Film wyróżniono Nagrodą Specjalną Jury na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych (IDFA) w Amsterdamie.
Po projekcji zapraszamy do sklepiku Against Gravity, gdzie będzie można nabyć filmy dokumentalne, oraz na prawdziwy chleb z masłem i żywe rozmowy.
Miejsce:
Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę"
ul. Mokotowska 55 m 50 (przejście przez podwórko, drugie drzwi po prawej stronie)
Czas:
2 marca - poniedziałek - godz. 19:00
2 LUTEGO W PONIEDZIAŁEK FASCYNUJĄCE I PRAWIE ZUPEŁNIE NIEZNANE FILMY ŚLESICKIEGO!
W grudniu pożegnaliśmy Władysława Ślesickiego - wybitnego polskiego filmowca znanego przede wszystkim jako reżyser "W pustyni i w puszczy" (film ten zajął drugie miejsce jeżeli chodzi o liczbę widzów w całej historii polskiego kina).
W Kinie Filmów Dokumentalnych, chcemy przypomnieć jego, nieco zapomniany, dorobek dokumentalisty. Zaprezentujemy trzy wybitne dzieła: "Płyną tratwy", "Zanim opadną liście" i "Rodzina człowiecza".
Filmy Ślesickiego zaskakują precyzją formy, prostotą opowiadania, pokazują świat za którym podświadomie tęsknimy.
"Temperament kierował go w stronę subiektywnych, impresyjnych opowieści dokumentalnych, będących wynikiem fascynacji ludźmi, przyrodą, życiem. Chciał swoimi dokumentami >dodawać rangi sprawom zwyczajnym<" - pisze o Ślesickim Tadeusz Sobolewski.
Kto nie widział - musi zobaczyć!Po filmie:
kawa, herbata, rozmowy...
Miejsce:
Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę"
ul. Mokotowska 55 m50 (przejście przez podwórko, drugie drzwi po prawej stronie)
Czas:
2 lutego - poniedziałek - godz.20:00
PŁYNĄ TRATWY - 1962, 19 min.
ZANIM OPADNĄ LIŚCIE... - 1964, 28 min.
RODZINA CZŁOWIECZA - 1966, 24 min.
Zapraszamy!
Kino Filmów Dokumentalnych vol. 1
Pierwsza odsłona Kina Filmów Dokumentalnych. Przedpremierowy pokaz filmu Wojtka Kasperskiego "Otchłań" i wielokrotnie nagradzanych "Nasion". Spotkanie z autorem poprowadził Piotr Stasik.
Subskrybuj:
Posty (Atom)
